不同时期的音乐形式及其主要特征
中世纪是欧洲封建社会最重要的阶段。宗教势力强大,形成了政教合一的政治体制。教会对科学和人性的黑暗统治极大地压制了艺术的发展,使音乐的发展非常缓慢。然而,由于教会非常重视音乐教育的作用,宗教音乐在这一时期得到了发展。最突出的成就是格里高利圣歌的繁荣和传播,职业音乐家的形成,记谱法的完善和复调音乐的出现。中世纪的宗教音乐基本上是一种独唱合唱,但也有合唱、独唱和二重唱的形式,以格里高利·圣咏为典型代表。音乐是理性的,温和的,没有感情的变化,沉闷而单调。戏剧中的声乐演唱有多种形式。世俗音乐多反映民间生活和爱情,生动丰富,但不是这一时期音乐的主流。教堂音乐,也就是唱赞美诗,背诵圣经,可以想象成纯粹的声乐。宗教音乐一直以声乐为主,因为声乐有歌词。相反,器乐主要作为世俗音乐发展。罗马式音乐是中世纪这一时期的重要音乐形式之一,其代表是格雷戈里圣咏,这是一种典型的天主教音乐。
文艺复兴时期音乐的特点文艺复兴始于意大利荷兰学派的出现,并逐渐传播到整个欧洲。文艺复兴提倡人文主义,本质上宣传人及其价值,主张艺术表现人的感情,强调人的伟大和巨大潜力。这一阶段,大量世俗音乐广泛传播,贵族阶层地位上升,雇佣专门的音乐家不再是教会的专利。音乐逐渐脱离了宗教音乐的单纯教育功能,重新以表达人类情感为根本目的。复调音乐的发展和器乐作为独立演奏形式的出现,改变了人声在音乐中的主导地位,成为这一时期音乐发展的重要成果。文艺复兴时期,音乐开始以表达人的情感为主要目的和内容,风格优美、和谐、华丽、音色纯正。在这个时期,我们不再拘泥于两个声部,而是有三个声部,注重和声效果。文艺复兴的旋律以递进和唱腔为主,与歌词的抑扬顿挫有关,很少有大的跳跃音程。
巴洛克时期的音乐特征
巴洛克时期,宫廷成为音乐文化的中心,贵族可以组织个人乐队,城市中出现民间音乐机构和团体,市民的音乐生活越来越丰富。数字低音的出现,平均律的确立,大小音体系的建立,和声功能体系的形成,使巴洛克时期的音乐从思想单一、没有起伏的单声部旋律过渡到多声部、音乐对比、和声概念的确立,从而形成了主题音乐。歌剧的建立是巴洛克时期最杰出的音乐成就。这时,器乐和声乐在音乐生活中平分秋色,奏鸣曲体裁形成,器乐合奏形式出现;古钢琴和小提琴逐渐成为器乐演奏中的主要乐器。巴洛克时期的音乐风格仍然带有浓厚的宗教色彩,音乐理性、优雅、平衡、纯净、旋律的反复出现缺乏对比和起伏。巴洛克通常只表达一种基本情感,具有情感的一致性、节奏的连续性、主题的反复性和力度的一致性,达到旋律的流畅性、伴奏织体的简洁性和演唱风格的抒情性。
古典时期的音乐特征
在资产阶级革命和启蒙运动的影响下,欧洲中产阶级逐渐走上政治舞台。中产阶级积极向上、充满革命精神的民本思想极大地影响了音乐人的创作倾向和风格。崇高、朴素、完美、和谐、庄重,民族民间音乐和世俗音乐素材的运用,音乐发展中的戏剧性追求,奏鸣曲式的完善和交响乐形式的确立,成为古典时期音乐发展的突出特点。其中,奏鸣曲式结构以对比和统一作为器乐作品音乐发展的基本原则,强调音乐的复杂性和丰富性,突出音乐发展中内部矛盾、冲突和解决的关系,为交响乐等所有大型器乐作品的形成和发展奠定了基础。此时音乐会的流行,专业音乐家地位的改变,作曲家带有个人属性的创作风格,同时提高了音乐的专业化程度和在大众中的知名度,从而促进了欧洲音乐的辉煌。
在古典时期,音乐和情感的丰富变化和对比获得了新的强调。节奏的灵活性在织体上基本属于主题音乐。旋律好听,渐强渐弱的动态变化表现了这一时期的音乐特征。
浪漫主义时期的音乐特征
欧洲资产阶级革命浪潮席卷欧洲,上层建筑的革命进一步推动了科学技术的进步和资本主义经济的发展。相应地,资产阶级自由民主思想的兴起使欧洲音乐文化进入了一个新的发展阶段。追求自由、崇尚个人主义成为这一时期的时代精神。作为对古典音乐派理性主义的反作用,产生了以自我表现、个人情感和意识、个人主观感受为主要特征的浪漫主义音乐思潮。浪漫主义以情感为音乐表现的主要内容,更注重音乐旋律的演唱。抒情、自由、诗意和富有个性,丰富多彩的情感渲染和音乐的民族性成为浪漫主义音乐的主要特征。因此,艺术歌曲、钢琴抒情小品等善于表达个人情感的音乐体裁在此时得到了极大的发展;交响乐和歌剧也更注重人物内心情感的描写和表达。标题音乐的出现,强调了音乐内容的特定方向和主题,是一乐章交响诗的典型。钢琴成为浪漫主义时期最重要的乐器。浪漫主义时期的音乐强调自我表现和风格的个性化,表现目的和主题的个性化,民族主义和异国情调的个性化,标题音乐,富有表现力的音色,丰富的和声,音高和速度范围的扩展,都在一定程度上最大限度地表达了个人的感情和表达。
现代音乐的特征
世界进入20世纪后,科技高度发达,社会物质极其丰富。世界上的国家、地区和民族开始有机会在平等的基础上进行全面的文化对话。经济全球化、政治多元化和文化本土化极大地影响了欧洲艺术流派的演变和发展。信息时代各种艺术思潮的出现和高科技手段的参与,成为构建20世纪欧洲多元、多变、多样音乐发展的基础和条件。20世纪音乐最突出的特点是对以往音乐传统的颠覆和创新。民族地区的本土音乐开始公开与西方主流音乐并列,欧洲音乐中心的概念发生动摇。20世纪音乐的特征,如音色、和声、传统调性体系的改变(甚至无调性音乐)、节奏(自由多变的节奏结构)、旋律等,都有了很大的突破和颠覆。呈现出20世纪音乐风格多样化、多元化的特点。