张万青的性格轶事

——陶瓷书法第一人、苗、王、李同昌。

有一位老人，放弃了自己富裕的生活，十年行程一万多公里，花光了几十万元的毕生积蓄，隐姓埋名，潜心研究，深入中国十大瓷都探索陶瓷书法，创作了2000多件陶瓷书法作品，提出了陶瓷书法新概念，被业界誉为“陶瓷书法第一人”。他就是中国画院院长张万青先生，第一位“白洁书法家”，“德艺双馨的艺术家”。

张万青1938出生于汝南县天中山。曾任博物馆馆长、文化局局长、宣传部部长、美术馆馆长、书画院院长。他出版了个人篆刻集和书法集。央视上的“夕阳红”二字出自他的手笔，其书法代表作被国内外文化艺术机构广泛收藏。他的专利书法“家”字，通过木雕、铜雕、丝网印刷，在东南亚多个国家广泛流传。

陶瓷和书法是中国文化的两大精髓。

千百年来深受人们喜爱。陶瓷的制作工艺复杂，既需要很高的艺术修养，又需要熟练的烧制技术和造型能力。自古有“土与火之术”之称，难度大，成功率低。书法用墨汁写在宣纸上，难度较小，成功率较高。但纸质作品容易破损、发霉，不易保存，而陶瓷一旦保存下来，历经千年仍保持其色彩和魅力。

张万青先生将中国文化的两种精髓自然地融合在一起，相互映衬，使之成为中国的凝固艺术！

来到江西景德镇

陶器的箔片

2000年春天，张万青先生来到江西景德镇。青花瓷是中国十大陶瓷中唯一的一个，除了宜兴紫砂陶器，上面有大量的绘画，书法和人物。但青花瓷上的字，都是陶艺家用简单的手法做出来的，更谈不上书法的魅力，更没有书法家亲自制作和书写。人物只是作为陶工的陪衬。

从青花瓷探索陶瓷书法

他以为青花瓷技艺高超，行业兴旺。如果从青花瓷入手探索陶瓷书法，成功的几率应该更大。因此，张万青走街串巷，逛市场，看展览，蹲车间，进厨房。从做泥胎到入窑，每个环节都不放过。他不受传统的束缚，学习他人的长处，并尝试以各种形状写作。经过实验，宣纸上常用的墨汁在瓷器上是不可行的，因为在高达上千度的烧制中，墨汁会变成蒸汽而消失，宣纸上墨汁的密度和流动在陶瓷上根本无法表现出来。陶土只能用蘸釉色的笔书写，釉色较厚，没有非常好的书写功底，很难达到书法的艺术效果。釉上彩、釉上彩、釉下彩、大字、小字、双色叠加。他一次又一次地练习和尝试。最后，当他在人们面前精心创作出40多幅陶瓷书法时，整个景德镇都轰动了！

陶瓷书法的创作与实验

后赴河南禹州、山东淄博、河北邯郸等地，用钧瓷、瓷、淄博瓷、邯郸瓷、德化瓷、唐三彩瓷、黄河陶等十个陶瓷系列进行创作和实验。由于这些瓷器有的釉色较厚，有的釉色较薄，有的本身就有图案，要想达到书法与瓷器图案、色彩的和谐完美结合，就必须分别采用雕刻、雕琢、塑制、叠制、拼制等多种创作手法。如钧瓷釉厚，成品有“一色入窑，万色出窑”之美。但从古至今，器物表面从未留下任何文字，底部只刻有张、王、李、赵等简单印章。而且做出来的泥胎就像“釉面花瓶”，不敢碰。张万青打破常规，用刻石法在泥胎上刻字。为了防止釉料在铭文中堆积过厚，导致铭文与瓷器表面的色彩层次不清，他采用了在刻出的铭文中涂石蜡的方法。瓷器烧成后，字上的釉色自然均匀，层次分明，效果良好。然后他又尝试在钧瓷表面不上釉、不抛光的情况下制作钧瓷，创作出的作品如紫砂般厚重典雅，古色古香，可爱至极。唐三彩的釉色较薄，书写后不易控制，所以他在釉色中掺入适量的滑石粉，在文字外做了一个漂亮的装饰框，有效地防止了釉色对书法的遮盖。在山东博山，他用瓷盘雕刻出巨幅书法作品，长达13米，重约700公斤。它们被挂了起来，端庄大气，有一种摄人心魄的艺术效果。

2007年7月14日，河南省博物馆举办了一场别开生面的庆祝活动——“张万青先生书法暨陶瓷书法展”，纪念建馆10周年。他的100幅书法作品和500幅陶瓷书法作品同时亮相。气势磅礴的书法画卷，巨大的雕花瓷器，陶俊书法的独特魅力，让书法陶瓷界的专业人士耳目一新。著名钧瓷大师、《钧瓷志》主编苗锡进先生激动地说:“人们只知道钧瓷的美，却不知道用文字更美。千百年来，无人敢过雷池。张万青不仅跨越了它，还创造了奇迹！”张万青的陶瓷书法也得到了全国众多陶瓷大师的认可和好评。