美的根本特征是什么？
美是具体事物的组成部分，没有具体事物，美就不能单独存在。
美存在于特定的环境、现象、事物、行为和对象中。美景、美酒、美玉、美好的事物、美好的生活，都是包含美的具体事物。
庄子指出:天地有大美而不言；四季不用说什么都有明确的方法；什么都不用说，一切都是理性的。大美、大悟、大理存在于天地、四时、万物之中，是天地、四时、万物的组成部分。
问题二:艺术美的特征；
1.形象化
艺术形象是艺术家根据对现实生活和美的规律的体验和理解而创造的具体的、感性的艺术情境。意象是艺术美的主要特征。
2.典型性
各种体裁的文学作品、音乐作品、绘画、雕塑都不是对现实事物的简单模仿，往往是对某一类事物特征的综合反映，从中反映出这类事物的本质。但是，他们的方法不同。典型是艺术家塑造的一组艺术形象，个性鲜明，思想内容深刻，能表现生活的某些本质和历史发展的规律。典型的形象往往富有个性。典型性是艺术美的根本特征。
3.主观性(情感和理想)
同一审美对象在不同的审美主体中，由于情感体丹的不同而产生不同的审美结果。不同的审美主体对理想境界的追求也会产生不同的艺术作品。
永久保存
艺术本来就存在于时间中，这是时代性和历史性的，但正是艺术本身冻结了时间，成为一个永久的现在...
当自然界中各种事物的形态特征被人的感官所感知，使人产生美的感受，并引起人的想象和一定的情感活动时，它们就成为人的审美对象，这就叫做美的形式。如:各种曲线，各种对称的图形，各种变化多端而又和谐的造型，脸型，声音，色彩。
问题3:艺术美的主要特征是什么？艺术美作为审美主客体关系的最高形式，包含两个方面。一方面，艺术反映客观社会生活，另一方面，艺术体现艺术家的主观审美理想和情感欲望。也就是说，艺术美既有客观因素，也有主观因素，它们通过艺术家的创造性劳动相互渗透、相互交融，物化为具有艺术形象的艺术作品。因此，艺术美的主要特征集中在以下几个基本特征上:形象性、主体性、审美性等。
(一)形象的艺术美
艺术美的基本特征之一是意象。或者说，艺术形象是艺术反映生活的一种特殊形式。所谓形象化，就是任何艺术作品都要有生动具体的艺术形象，具有一定的观赏价值。普列汉诺夫曾说，艺术“表达人们的感情以及他们的思想，但它不是抽象的表达，而是生动的形象。”。这是艺术最重要的特征，“每一个具体的艺术门类所创造的形象都有自己不同的特点，比如绘画、雕塑、摄影、书法创造视觉形象，音乐创造听觉形象，戏剧影视创造综合形象，语言艺术创造无法直接感受的文学形象。但无论如何，形象化是任何一种艺术都不可或缺的，是艺术美的基本特征。
艺术形象是内容和形式的统一。艺术美应该具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，两者的有机统一才能具有惊人的艺术魅力。19年底，邀请法国著名雕塑家罗丹为去世的伟大作家巴尔扎克创作雕像。罗丹为此亲自去了巴尔扎克的家乡，看了很多相关资料，甚至专程去找了当年给巴尔扎克做衣服的裁缝。经过如此艰辛的准备，罗丹终于有了创作的冲动和灵感，选择了巴尔扎克晚上穿着睡衣写作的形象作为雕像的轮廓。抛弃了所有的细节，这位伟大作家的手脚披上了长袍，将观众的注意力集中到了雕像的头部，尤其是巴尔扎克明亮的眼睛，更加凸显了这位伟大的批判现实主义作家的独特气质。罗丹的《巴尔扎克雕像》以简单凝练的艺术手法凸显了这位伟大作家的内在精神气质。通过内容与形式的完美统一，在相似的基础上真正达到一个奇迹般的高峰，使这座雕像成为世界名作。
艺术形象是个性和* * *的统一。纵观中外艺术宝库中的浩如烟海的艺术作品，所有成功的艺术形象都具有鲜明独特的个性，同时又丰富广博，从而使艺术美不朽。艺术美中个性与* * *的统一是艺术造型最集中的体现。所谓艺术典型，就是艺术家运用典型化方法塑造的具有鲜明个性和普遍意义的典型形象。比如鲁迅先生塑造的阿q艺术形象，就是中国现代文学宝库中不可多得的艺术典范。阿q这个人物不仅具有鲜明的个性，而且反映了整个民族在他特定时代的民族特征。在阿q这种典型人物面前，谁也不能无动于衷。他会电击人们，唤醒他们。
(二)艺术美的主观性
艺术美的另一个基本特征是主观性。如前所述，艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术美必然具有主体性的特征。毫无疑问，艺术美来自并反映现实生活。但这种反思绝不是简单的“模仿”或“再现”，而是融入了创作主体乃至欣赏主体的思想感情，体现出非常鲜明的创造性和创新性。因此，主体性作为艺术美的基本特征之一，不仅体现在艺术创作中，也体现在艺术欣赏中。
一方面，艺术创作具有主观性的特点。艺术生产是一种特殊的精神生产，艺术创作是一种创造性劳动。艺术家作为创作主体，在艺术创作中起着决定性的作用。艺术创作的主体性体现在艺术家创作活动的主动性和独创性。艺术家必须对世界上浩如烟海的生活资料进行选择、提炼、加工和改造，并把他们强烈的主观因素如思想、情感、愿望和理想”...> & gt
问题4:艺术美的主要特征是什么？艺术美的内涵包括很多方面。音乐、建筑、美术每个人对美的感受都不一样，要靠生活去慢慢体会。艺术美的表达，比如绘画，试着去欣赏毕加索和梵高的作品，他们展现的是艺术美，我是学音乐的，对艺术不是很了解，比如莫扎特的音乐是活泼的，* * *的，充满活力的，给我们听觉上的享受，这也是艺术美。
问题五:艺术美的基本特征是什么？与美学中的其他重大问题一样，美的分类在美学史上一直没有得到规范。中国美学教材中常见的是对审美对象按其自身性质进行分类，如自然美、社会美、艺术美、形式美等等。这种分类的最大缺陷在于，它把对“美”的分类变成了对“美的事物”的机械分类，没有也不可能揭示美本身的不同生成特征和规律，因而无助于对客观美的理解、分析和把握。这与传统美学对美的本质的机械理解有关。从系统美学的角度来看，美不能脱离审美关系的系统而独立存在，美只是审美关系中客体的系统性。现实中，没有特定的审美对应和审美主体，没有特定的审美距离和审美环境，客体就不美或不美；美绝不是对象的固有性质或社会功能。因此，美的分类离不开审美体系。当然，如果按照科学抽象的原则，把人的主体设定为审美主体，同时“悬浮”审美系统的要素——审美距离、审美环境等。，客体或客体因素的审美价值或美，仍然可以相对确定，并加以分析和分类。但显然，这种对美的抽象分类不是基于对象本身的特征和性质，而是基于审美关系所生成的性质。基于此，我将美分为三类:前文化美、文化美和复合美。作者认为这种新的分类不仅有助于美学的规范化，而且有助于加深我们对美学和艺术现象的理解。
一个
审美体系中的主体是人，人的生命从属于“双重关系:一方面是自然关系，另一方面是社会关系”。④人类生命本质的这种双重性使得审美关系的生成分为两种不同性质的范畴，即前文化审美关系和文化审美关系。所谓前文化审美关系，是客体因主体的生理、生理、心理结构或需要的同构或满足而建立的审美关系；所谓文化审美关系，是主体意识有意识地把握和肯定客体所包含的文化和社会价值因素而建立起来的审美关系。在大多数情况下，这两种审美因素都存在于现实的审美关系中，于是就形成了第三种，即复合审美关系。这三种审美关系产生了前文化美、文化美和复合美。
所谓文化美，就是传统美学中所讨论的美，即人的本质力量对象化所产生的美，物化并表现在客体中的文化审美价值。文化审美关系发生在人类和动物漫长的进化过程中，产生于人类阶级意识的形成和阶级意识的自由创造——“劳动”的过程中；文化审美不仅伴随着人性的产生而产生，而且体现着人类的文化特征。动物可以本能地趋利避害，筑巢造穴，但不能像人类一样主动为自己创造更新更美的生存环境。所以动物没有“文化”，不会对物体所包含的“文化”——甘肃“阳关”遗址产生任何兴趣，连鸟都不想活了。但是，对于人类来说，我们的祖先苦心营造的文化痕迹，是自然界和动物界任何精美建筑都无法比拟的，是世界上最美的存在。这就是“阳关”的文化魅力所在——它凝聚了中国几千年的文明史，它唤醒了中国文人世代相传的乡愁情结。文化美学是人类的“专利”，也是美学的本质构成。
所谓前文化美，是指客体因满足主体潜能的本能需求而获得的审美价值。当然，这种前文化的美只有在人类审美体系整体存在的条件下才能获得。因为严格来说，如果只停留在身体、生理、心理层面，就没有主客体或审美的关系，只有动物与自然的适应关系。动物和自然是直接一样的，它们之间没有客观的关系，更谈不上一种享受自身潜能和本能的“审美关系”。蝶恋肯定不审美；一只母猴喜欢另一只公猴肯定是不审美的。然而，在从被动适应自然到主动改造自然的漫长过程中，人类不断改造自己的感觉结构，产生“有乐感的耳朵和形式美的眼睛”，同时丰富和发展自己的感觉，使之成为“享受人类的感觉”，⑤从而从被动适应的动物层面提高人的本能潜在需求...> & gt
问题6:形式美的主要特征是什么？形式美和功能美可以说是两种对应的美。如果功能美是美在于对象的功能，内容压倒形式，功利性弱，那么我们也可以把形式美的特征概括为:
首先，美存在于形式中
形式美直接依赖于物体的形式，通过人的感觉器官直接感受到。如石的沉鱼、王昭君的落雁、丢辛的闭月故事、杨贵妃的含羞花之美、桂林山的仙姿、漓江的如梦等自然美，以及雄浑的诗句、悦耳的音乐等艺术美，都可以通过人的视觉直接感受，成为形式美。
第二，形式压倒内容
换句话说，可以说是功能跟随的一种形式，比如一个古董花瓶，一个不能点燃的打火机，因为做工精细，外形美观而被人们珍藏。再比如一道菜，吃起来很香，但是颜色很黑，看起来很差。估计愿意尝试的人不会很多。相反，哪怕一道菜的味道差一点，估计也会赏心悦目，心中的评价也会更高。一杯花式咖啡应该比普通咖啡更让人享受。还有一个房间的装修。如果满足业主对整个房间外观的要求，整体感觉就是即使房间的功能稍有欠缺，也不会降低业主对美的享受。
第三，形式美有很强的超功利。
形式美具有很强的超功利性，并不是说形式美没有功利性，而是它的功利性没有直接表现出来。比如文艺美学，不求直接的、实际的利益满足。作家在创作文学时，不能从文学本身获得某种直接的实际利益，而只是单纯地创作，写下简单的文字，表达自己的思想感情，使人的精神需求得到满足，情感反应就是形式美。然而，作家力求审美地把握世界，把审美的非功利性作为实现其反映现实生活的功利目的的特殊手段。
一般来说，形式美的重点在于对象的形式，而内容的重要性较弱，具有很强的超功利性。
问题7:服装美的五个基本特征是什么？服装的综合美可以概括为以下四个方面:①个性美。是服装之美，是穿着者的性格、风度、爱好、兴趣。2大众美女。是衣服和穿衣服的人迎合时代精神和社会时尚的美。3内在美。是服装与人的心灵和气质融合产生的美。4外在美。直接暴露出来的才是美。此外，还包括由以上四个方面的美所产生的美，如以服装、形体为辅的体态美；服装的结构线条和体型与构图美相辅相成；材质、质地、质感与物质美互补，服装色彩、肤色与色彩美互补；造型、款式、图案产生的艺术美；技术、工艺等产生的技能美。；配件和附件的装饰美；衣帽、手套、鞋袜的整体美；由衣服和人们的外表和修饰产生的化妆品美；服装的功能与人的工作、环境、条件、工具、物件相适应的实用美。
问题8:美感的基本特征是什么？美感特征是指美感区别于其他情感和感受的特别显著的符号或标志。
美感的基本特征主要是形象性与思想性、感性与理性、有限性与无限性、愉悦性与功利性的统一。
当一个物体的形象达到你心灵的同一审美标准时，这个物体就符合你的审美标准。
比如:1。看起来滋润的蔬菜、水果甚至皮肤都是相对健康的，一般对我们有益，所以这种滋润感就成了大众的日常需求，符合他们的美感。
2.做工更“精”的东西一般更“科技”，迎合了一些高端人士的要求，所以这种“精”符合那些高端人士的“美”。
美感是对人的一种理解。从认知的角度来看，美感是感性和理性的统一。
我也帮你从其他地方整理好发给你了。网上的答案好混乱。不好意思这几天忙着考试，就帮你到这里了。。。
问题9:总结谈美特点。读完朱光潜的《谈美》，美学的概念在我的脑海里越来越清晰，但我越来越害怕给美学下定义。真的，就像朱光潜说的，美是心中的一种感觉，只能意会，难以言传。
美感不是* * *，不是联想，也不是考证，更不是批判。这些我以为是审美的支撑崩塌了。在朱光潜的解释中，我被说服了。但同时一个问题摆在我面前，什么是审美？
朱光潜介绍了大量西方美学著作，使中国人知道了什么是西方美学。朱先生早年肯定美是主观的。后期在1844《哲学-经济学手稿》中，美学观发生了变化，与马克思的观点融合。不是说美是主观的，而是说美是主观和客观的统一。但朱光潜对美感成因的看法并没有改变，即美感是直观的，美感不需要功利的考虑，主观趣味是通过意象表现出来获得美感的。如果用一句简单通俗的话来概括朱光潜的审美观，那就是:欣赏即美。
一、什么是美？
一般来说，美是事物固有的。有些角色天生丽质，有些天生丑陋。但这种普遍的看法显然有很大的困难。如果美不是事物的属性，所有长眼睛的人都应该能看到。如果你说一个人漂亮，我说她不漂亮，你怎么说服我？同样的对象，有人说美，有人说丑，从中可以看出美在事物之中。
有些哲学家还说，美是心的产物。但我觉得美不完全在事物中，但也不是与事物无关。你看到峨眉山就觉得庄严，看到小土堆就不觉得庄严。所以，由此可见，美不完全在外物，也不在人心。是心物结合。
二、什么是自然美？
百度上对自然美的解释是，自然美是社会性和自然性的统一。这句话的意思是，自然美的根源在于实践，其必要条件是人的感性。换句话说，自然美的主要特征是注重形式，以自然的感性形式直接唤起人的美感。我同意这个观点。自然美虽然存在于自然界，但它能上升为美，是因为人们对它有一个艺术化的过程。所谓艺术性，就是人性化，理想化。【1】这个观点和朱光潜先生的观点差不多。朱光潜先生说，“如果你感受到自然美，自然早已艺术化地变成了你的作品，不再是粗制滥造的自然。”可见，自然美是艺术性的产物，它的美来自于与人的特殊关系。也就是说，自然之所以美丽，是因为它具有人的感性思维。
此外，关于自然美，黑格尔的定义是“我们只有在自然形象的概念与客观性的对应中看到注入了生命的相互依存关系，才能看到自然美。”[2]黑格尔对自然美的定义表明了如下含义:自然美的存在对于人来说是一种存在，人在自然界中看到自然美。【3】这句话是对的。正是因为有了人这样的主体，自然美才能被认识。但黑格尔认为自然美是不完全的美，其根本缺陷在于观念受到物质材料的束缚。[4]这里所谓的理念，就是采取心灵的形式。关于这一点，我不太同意这个观点，可能是因为我的知识比较浅薄。但我认为，如果观念采取心灵的形式，那么并不是因为心灵和某种物质的联系才会体现美。很多时候，我们对美的追求和理解，往往来自于灵魂的坚持。我们往往有一种将美形式化、物质化的欲望，又或许是想进一步从物质中寻求美的存在，所以才会赋予春天和秋天不同的意义。正因为我们的心与某种物质相连，我们才能看到与众不同的自然之美。所以，会有一百个人在读哈姆雷特，会有一百句哈姆雷特的名言。所以，如果说自然美的根本缺陷是观念被物质材料束缚，那么我想这可能也是自然美的一个小小的救赎特征。
再看，德国古典美学的创始人伊曼纽尔？康德如何看待自然美？康德从两个方面将自然美排除在纯美之外。首先，他反对鲍姆·童嘉将“美”等同于“完美”...> & gt
问题10:美的特征和分类是什么？如何理解自然美？自然美是指人所生活的自然事物的美。自然美的特征在于自然、正式和变化。自然和正式很容易掌握，但可变性需要着重理解。
自然美是自然物质符号的美，其活动性和可变性往往不取决于人的主观意志。一方面，客观自然的事物是变化的；另一方面，主体的情感也在变化，主体赋予自然客体的意义也在变化，这就必然使自然美以多种多样的物质符号形式呈现，充满朦胧的不确定性，这就是我们所说的自然美的可变性。
第一，自然的事物充满活力。自然美是一种活的形象，是一种动态的运动和变化的生命形象。自然界的一切事物都有其产生、发展、衰变、死亡和复苏的过程，遵循着自己的规律，就像宇宙生命的一段秘密旋律，形成了多变的节奏，使自然美呈现出变化的特征。
比如:花。
中唐诗歌现象的特点决定了对中唐美人现象的整体把握是建立在“美人不自美”的基础上的。“美而不自美”的观念是中唐诗歌各流派共同遵守的美学原则。这种诗是美的，充分体现了人的自我中心意识，标志着儒家伦理诗学观在中唐诗歌美学中的胜利。“美非自美”最大限度地强化了人的本质力量，最大限度地提升了人的主观能动性。它把人对自然的奴役和塑造作为诗歌创作的审美特征，其审美效果是抒情者的心理真实代替了山水对象的客观真实。因此，他们诗歌中的大部分山水都被扭曲了，呈现出一种形意不调和、意象失衡的诗美形态，与哲学理解强烈结合，成为意义的象征。