儿童画对智力开发有这么多好处，你造吗？
第一，艺术教育可以促进孩子智力和能力的发展。
1.有利于右脑的发育。
根据研究，人类大脑的左半部分是抽象思维，右半部分处理整体的图像信息。现在有些家长和老师重视文字和数字的教育内容，使得孩子左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象不利于孩子的正常和谐发展。艺术教育是用有趣新奇的刺激来启发和诱导儿童感知事物的形状和结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发展。
2.锻炼协调能力，提高创造力。
艺术教育还要求孩子手脑并用，如手工制作，通过手部操作锻炼孩子的小肌肉群，协调手指和手腕，促进大脑的控制和调节能力，增强孩子动作的灵活性和准确性，如剪贴“金鱼”。孩子们沿线剪下印有圆形、半圆形和三角形的彩纸，然后在纸上拼出金鱼的不同姿势，最后粘上，画出它们的嘴和眼睛。有了经常性的锻炼，孩子会大胆构思，进一步开发智力，提高创造力。
第二，艺术教育重在激发孩子的创新意识。
儿童美术教学的重点应该是创作意识的启蒙，而不是技巧的传授。所以，通过绘画和手工操作教会孩子如何思考，远比传授知识和技能重要。孩子的语言表达能力差，学画画比学说话快得多，对绘画所表达的事物的心态和感受比语言更丰富。画画可以直接刺激孩子的右脑。
有文章说，瑞典的小学生三年级之前几乎没有扫盲课，而美国的小学生到了二年级还是文盲。他们大部分时间都在玩，搞美术，音乐之类的，识字课在整个小学阶段无足轻重。但是，他们的技术和文化并不落后。瑞典是世界上人均发明专利数量最多的国家，是世界上最富裕的地区之一，美国也是公认的科技文化经济强国。而我们，孩子还在娘胎里就承受着竞争的压力，整个青春期都处在敌人的边缘；我们的父母是如此期待；我们的老师工作如此努力，我们的孩子工作如此努力，以至于我们的文化远远落后于其他人。别人的教育显然侧重于创造力的培养，而我们侧重于现成技术的训练。结果人家是设计师，我们是技术工人；人家是老板，我们是打工仔。毫不夸张的说，我们是欧洲的打工仔。其实说白了，我们很多人还是被打上了贼、贼(盗版、抄袭、假冒、仿冒)的烙印。我们这么努力，只能指望别人给我们剩饭。他们强大的创造力与中小学对美育的重视是分不开的。美国的中小学非常重视美育，但人们不是想培养很多艺术家，而是想“借鸡生蛋”，以艺术教育的名义，让孩子更聪明、更健康、更有活力。也就是说，孩子学习绘画的意义应该是“醉翁之意不在酒”，而不是绘画技术本身。
1.艺术教育是培养横向思维的有效手段。
人的思维分为逻辑思维和水平思维，只有两种思维均衡发展才是最好的智力发展。换句话说，孩子的学习必须促进智力的均衡发展。但如果孩子学习模仿老师教的绘画技法，学习的是描绘物体的能力，这属于逻辑思维的范畴。如果不给孩子自由想象的机会，孩子的想象力不会因为学习美术而得到提高，形象思维也不会得到发展。所以，如果孩子对美术的学习仅限于所谓的基本功，即标准化技术的掌握，那么，他们就失去了更宝贵的发展形象思维的机会。这个机会对每个人来说都是一次，不会再来了。
2.绘画是培养好奇心的有效方法。
喜欢绘画的人一般都有很强的好奇心。他们喜欢关注普通人不屑关注的东西，往往涉及面很广，比如旅游、探险、考古、摄影、民俗、各种艺术等。，从工作到生活。这些丰富的爱好不仅能极大地丰富一个人的精神生活，还能拓展一个人的发展空间，增强一个人的社会竞争力。所以艺术可以作为一个突破口，一个切入点，培养广泛的兴趣。好奇心是一个人事业成功的动力。没有好奇心，一个人的心就会老，他就不能有所进步，他的举止就会庸俗。绘画无疑是培养孩子好奇心的有效途径，也是保持人的童心和青春活力的有效方法。
3.绘画对儿童有娱乐功能。
娱乐是孩子的天性，也是他的权利。没有足够的娱乐，孩子就无法身心健康发展。绘画是他们最喜欢的娱乐方式之一，也是最安全、最经济、最高尚、最有利于他们身心健康的方式。
绘画可以提高人的记忆力发展。
通过绘画活动，图像、场景、细节在人的大脑中浮现，这无疑有助于人的记忆力的健康发展。
5.绘画可以培养创新精神和发散思维。
培养学生，对一个问题想出多个解决方案，是最好的教育，是教育的目的，是有原创价值的方法。而艺术可以最简单有效地完成这一使命，只需要一张纸和一支笔。