论《远方》的写作素材

描写山水的诗令人心旷神怡。

写诗需要灵感，也就是需要自己的精神感受，可以用诗歌的体裁来表达自己的感受。

坚持“文章自然，巧手偶得”是不可取的，更不要“强调添新词之忧”。“文章写得正是时候，歌和诗都是为此事而写的”

写诗的七个要素

诗歌写作可分为三层:一是写客观世界；二是写主观世界；第三，两者兼顾。任何一个诗人的主观世界都烙上了他所经历的人生道路的烙印，所以他会不自觉地在诗歌中反映出他的思想。

一首好诗应具备七个要素:意境深远、构思巧妙、形象优美、感情真实、意境高远、语言新颖、手法娴熟。

主题的深度决定了诗人对社会、生活、人生的认识和理解水平。主题可能是先存在的，可能是在接触到的材料中产生的。主题要有最合适的载体，主题与主题要达到和谐完美的统一，主题与客体要和谐。主题可以隐去，最好交给读者(他们应该是可信的)。解释和说明主题并不感人。主题的选择，要采用新的角度，要大方的切入主题。这样有利于主题的表达。只是写一点点情感，一点点印象，一点点想法，只能流于表面。别忘了它们会帮助我们丰富主题。当主题与我们的生活经验相结合时，主题就会有我们自己的个性。

构思是整部作品的骨架，关系到一首诗的成败。立意的关键是一个巧妙的词，意思是不直白，就是不概括，就是让人意想不到，让人神往。构思是由主题引导的。受孕的方式有很多种，一种方式受孕就会失去新鲜感。勇于探索的诗人，要敢于在观念上不断变化。在构思上要解决的主要问题是:材料的选择和组合，以及技法的选择。在立意上要找到全诗的最佳联系，如空间的变换、时间的移动、情感的流动、感情的先后顺序等。空间在一首诗中起着特殊的作用，它可以简化材料，改变主题和时间，给读者留下想象的空间。一首诗的开头和结尾是立意的难点，诗的开头要尽快把读者引入全诗的意境。诗的结尾不是总结，不是。

意象是诗歌的血肉。意象是诗人根据主题要求和情感需要，在一首诗中按照自己的审美情趣创造出来的美。要不断拓展生活视野，丰富知识，这是形象的源泉。一手诗中意象不是单一的，要精心安排主次，协调统一多个意象之间的关系，把感情和观念融入到意象中去。同时要选择形象。不要重复别人的形象，也尽量不要重复自己的形象。在表达感情时，要注意色彩意象的对比和色调意象的对比。诗歌的意象对我们来说有两个重要的意义，一个是功能和感觉，一个是功能和情感。我们通过这两个渠道进入诗歌的王国。

我们在诗歌中的感受一定是真情实感。她应该是展现我们内心世界的渠道，她的源头是爱。我们要有现代人的情怀，我们要研究。感情是复杂多样的，所以诗歌中的感情不应该是单一单调的。她只有和我们的生活经验、审美情趣结合起来，才有鲜明的个性色彩。要不断寻找个人和社会感情的* * *声音点。

意境是判断一首诗美的标准。一个简单的创造意境的方法就是让自己的形象和感情完美的统一和融合。意象提供的空间感决定了意境的基调。一首诗可以表达意境，一首诗也可以表达意境。一首诗往往有意境转换。在文笔的布局上，要力求改造自然，有层次，透视有起伏。意境是多样的，要不断追求新的。写出自己的意境，是今人和古人都不曾有过的意境。只有这样，才能给人留下深刻的思想。意境和立意往往同时出现。要讲究意境，在立意过程中让意境变深变浓。加强意境的深度是修饰诗歌的重要内容，人们在阅读我们的诗歌时有一个升华的过程。读者的体验是不一样的，所以我们的作品要有意境空间，空间越大。

语言创新是我们一生的追求。不管我们的语言是丰富的还是优雅的，是异国情调的还是简单的，我们都应该要求利用新的形势。语言在诗歌中具有双重属性，一是作为审美，二是作为媒介。人们在读诗的过程中，对语言的印象特别深刻。如果语言浅显，他们很难有兴趣阅读。不要重复别人常用的语言，也不要重复自己常用的语言。词汇不属于任何人的专利。我们必须从生活中学习，用我们自己的大脑处理我们的储备。要善于结合常用词，融入情感。现实的变化和通感的运用是丰富我们语言的有效途径。句式的变换可以为语言增色，语言的准确首先取决于对生活的透彻观察和理解。诗歌的语言是简洁的。我们应该少用形容词，多用动词，最好不要用不必要的形容词。我们应该把握诗歌的本质。最好不解释，也不解释。一首诗必须有几个难忘的美丽句子。要不断积累和体验使用新语言的方法和习惯。我们应该追求新奇！

技术是无止境的，不断发展的。我们应该寻求独特新颖的技术。不要在意别人的眼光。我们应该敢于创新。在创作中，技法和理念往往会交替，相互影响，相互选择，但最终还是要达到统一。没有技巧的乱写的诗不可取。