我看到华健的字。

《花间集》是五代三年(941)赵崇左编纂的最早的一部词集(或称选本),收录了晚唐文等18人的作品500首,共十卷* * *。作品年代约百年,自唐开成元年(836)至郑光三年,欧阳炯作序。其中温庭筠收到的最多,有* * * *六十六首,孙广贤* * * *六十一首,古埙* * * *五十五首,韦庄* * * *四十七首,陆谦和殷鄂最少六首。剪辑师赵崇左自己一首歌都没有,音序师欧阳炯也只有17首。[1]这也说明候选人的态度是客观的,不存在文的私心。

心。入选作者不限后蜀。比如孙光宪虽然是蜀人,但他在荆州(今湖北宜昌)的高继兴手下做官很长时间(926-963)。《花间集》时他不在成都,但他的词被选录达61首之多,仅次于文。其中有些词,如“木棉”“粤鸟”“铜鼓、曼格”,都是赞美南方风光的。由此可见,编者的素材来源并不仅限于成都,还与当时的其他文人有关。所以,我们不应该把《华》看成是某个地方的作家选集,而应该说它是11世纪30年代到40年代这一百年间,代表中国出现的抒情诗集。北宋诗人视《花间集》为真迹,称此书作品为“自然之言”,不无道理。

关于编辑这段《花间词》

任何文学的兴起都是各种条件共同作用的结果。花间词的出现离不开特定时代、地域等诸多因素的影响。唐玄宗天宝十四年(755年)发生安史之乱,使唐朝的统治遭受重创。中唐以后,政治的腐朽,社会的衰败,使得广大文士屈直更加难以伸展,背负着沉重的精神枷锁。面对没落的时代,人们不仅在虚无中有忧虑,而且在摆脱一切禁锢后得到放松。社会文化避开了在金刚处发光发热的刻板文学,转而需要熨平人心的慰藉,让人从焦虑饥饿的状态中寻求滋养和平衡。于是,带有消遣性、弱势性、日常琐碎化的软文学应运而生。此外,随着中唐以来南方城市经济的发展,市民阶层逐渐扩大,追求世俗享乐的意识迅速膨胀,成为一股巨大的文化潮流。屈子词的兴盛迎合了这一趋势,即如欧阳炯在《采花序》中所言:“执纤纤玉指,拍香檀香。”没有什么文字是明确而独特的,是用来帮助娇态的。“广大文人纵情身心,本能地开始唱出浅薄的感情和温柔的爱情,通过柔媚的文字传达出婉约细腻的心灵。正如李泽厚所说:“盛唐因为对工作的向往,所以视野开阔,气势磅礴;中唐时隐逸凄凉,晚唐时转向以日常生活情趣为主的词。这不是什么神秘的命运,而是社会时代变异发展的结果。”(《美的历程》)巴蜀地域文化给了花间词发展强大的外在动力。“天府之国”优越的自然条件使蜀人的生活相当丰富,并养成了纵情享乐、注重审美直觉和奇思妙想的习惯。此外,由于其气质的暴露,四川的文学具有技巧性、装饰性和耀眼的才华的特点。同时,由于较少受到儒家规范的约束,蜀人有着较为热情浪漫的性格,自古以来多经商形成了他们优良的心理特征。所有这些人格特征都对巴蜀文化的发展轨迹产生了巨大的影响。正因为如此,他们才能在花间词这个精神的艺术生命体中聚焦和凸显。唐代“蜀国为西南之都,国之宝库,天下珍宝汇聚于此。”(《旧唐书》卷1900)封闭的地形特征使其避免了安史之乱以来的中原浩劫。但蜀人固有的割据、自给自足的观念,诱使他们倚仗三川之财,奢游淫逸,纵情声色。晚唐之际,众多文士纷纷在此避乱。他们知道眼前的快感不会长久,于是更加珍惜这世上的幸福,越来越沉溺于酒色,表现出塞尔玛和路易丝般的痴情。他们带进来的美丽迷人的小字也迎合了西蜀君臣的欣赏口味,于是“雕玉雕美”、“剪花剪叶”等花语流行起来。自中唐以来,爱情意识开始呈现出蓬勃发展的趋势。晚唐李商隐等人模仿真挚的闺情,捕捉细腻的意境,代表了唐代爱情诗的最高成就。但随着现代诗歌的发展,言情中的“无力”也逐渐显现出来。其稳健统一的制度形式难以匹配内心的起伏;“言情止于礼义”的温柔敦厚的诗教规范也束缚了浪漫主义思想的自然表达。但这种新的情感意境和审美趣味一旦兴起,就必须找到一种文学载体,能够避开诗歌教学的批判和形式约束,更自由地传达内心的旋律。在这方面,文取得了很大的成就。他采用长短句这种清新有活力的文学形式,打破了现代诗歌整齐单一的格局,具有灵巧多变、旋律和谐的特点,顺应了人们心中的情感涟漪,成为那个时代表达淡淡情感世界最“悦人”的文学形式。隋唐时期兴盛的燕乐与高度成熟的现代诗歌的有机结合,赋予了其在形式和内在魅力上的独特艺术品质。首先,它使歌词的制作以乐谱为基础,歌词由音乐决定,从而形成许多体制模式的规范,具有独特的旋律美。其次,歌词的创作,结合胡夷、李湘的歌曲,必然有着鲜明的适应性;也因为是美女艺妓唱的,自然倾向于浪漫。第三,长短不齐、抑扬顿挫的词语与欣赏者内心的情感节奏形成微妙的契合,收到以声传情的表达效果。与前代的所有词风形式相比,词风呈现出更加灵活弹性的优化趋势,并进一步促进了新的艺术魅力和审美境界的生成。

《花间词》本段编者简介

她们的诗柔美芬芳,大多写于闺阁。他们用花花绿绿的文字描述女性的服饰体态,这在历代都是首创,也有一些好词。花间集因花间词诗人张弼写的“蝴蝶”一词而得名,“似见花开,双双双飞。”当时人们认为他们的词风基本一致,于是将他们的词编成一部集,后人称他们为花间词人。其中,文和韦庄是《花间集》的主要作者。陈迅《海干说词韵》:“词发于唐,李白赵霁,文琪任,五代不同,以韦庄为首。”

文(约812 ~ 870)

中国唐代诗人。原名祁,字费清,并州祁(今山西祁县)人,唐代文彦博之孙,中国古代著名诗人,唐代两部著作流传。文虽然是并州人,但和白居易、柳宗元一样,大半辈子都在外地度过。据考,文年轻时曾随家人游历江淮,后定居于黟县(今陕西户县)农村,离较近,故自称为游客。关于文的生年,历史上没有记载。文姬旧注破于长庆四年(824),夏《文飞卿年》认为其生于元和七年(812)。近年来陈对文早年事迹的考证,是贞元十七年(8O1)生。梁的《唐人书》与陈的《考辨》是一致的。文死于咸通七年(866),享年66岁。文是晚唐时期著名的诗人,以诗著称。文的诗虽然大部分在思想意义上没有很高的价值,但在艺术上却独树一帜,历代诗人对文的诗都有很高的评价,被誉为花间派的鼻祖。王政的《龙笔山居诗序》是李白、王建、文所作。“其散文深幽,圣人君子不可言,论者以听云为唯一。”周济《解村斋杂诗》云:“字有异,重有别。费清说了一个镇纸,末了已经响入云中,可谓两全其美。”张辉也说:“费清的文字优美,忠实。费清酝酿最深,所以言语不怒不威,有刚柔相济的准备。”“针线,南宋人开始露出痕迹,花很苍劲。如果你飞到了清,你就超越了精神,你就可以不再求签了。但是,细说起来,正字法是有语境的。”刘熙载的《艺术纲》更进一步:“温飞卿的词精妙绝伦。”文在词史上的地位确实非常重要。《花间集》中的温情词多达66首,可以说文是第一个致力于抒情的诗人。词这种文学形式真正受到人们的重视,只有到了文的手里,然后五代词人与宋代词人一争高下,最终使词成为中国古代文坛的一朵奇葩,至今仍有非常广泛的影响。文对词的贡献将永远为后人所敬仰。文的诗写得很好,受到当时人们的高度赞扬。《朝山行》中“茅草铺鸡啼,月满霜”的诗句,是千古传诵的不朽名句。相传宋代著名诗人欧阳修非常欣赏这幅对联。他曾写过自己的诗“茅店雨中鸟吟,板桥野彩春”,但未能超出石闻的本意。文的诗集,据《新唐书》记载,有《捧兰集》三卷,《金泉集》10卷,《诗集》5卷,《汉南珍稿》10卷,《汉商铭集》10卷,《段与于志谷诗集》。可惜它的收藏没有流传下来。文的诗作仅存于《花间集》、《全堂诗集》和《全堂文学》中。除了诗歌,文还是一位小说作家和学者。据《新唐书》记载,文著有长篇小说《干荀子》三卷,《采茶录》1卷,《雪海汇编》10卷。可惜都失传了,现在也查不出详细情况了。特别是《雪海》10卷的丢失,实在是我国学术史上的一大损失。如果雪海能被保存下来,对学术研究和编纂肯定会有很大的贡献。作为晚唐著名诗人和中国词史上的重要人物,文诗集的遗失令人惋惜,是古典文学宝库中的一大损失。不仅诗文集丢失,而且有关文的重要史料也已失传,现在很难了解文的详细情况。《唐才子传》所载的《文传》也是时序颠倒,有误。虽然有相关专家研究过,但也只能大致知道。尽管如此,文仍然在文学史上大放异彩,他的名字永垂不朽。

韦庄(836 ─910)。

唐代诗人,花间派的代表诗人之一,与文并称为“文薇”。词风清丽,浣花词流传。蜀国前丞相史文景。韦庄在晚唐诗坛上占有重要地位。清代翁方纲称他“胜过咸通十子(指方干、罗隐、杜荀鹤等人)”(周市诗话),郑与韩沃、罗隐(五代诗话举例)并称他为“华岳三峰”。韦庄、文也是花间派中成就较高的诗人,与文并称为。文和魏的词在内容上没有太大区别,无非是男女之爱,离别之悲而不恨,缠绵悱恻。魏词注重作者情感的表达,如《菩萨蛮》中的“人说江南好”五首诗,追忆昔日在江南、洛阳的游历,融合了一生漂泊之感、患乱之痛和思乡之情。其中第一首讲的是江南春色,“春水比天还亮,画舫听雨声”,又有“江边人如月,腕上霜雪冻”之语,足以令欲远游的游子心痛,所以诗人有“未老先归家,归家必断肠”的忠告。这首诗感人至深,生动传神,堪称众多描写“江南春色”的诗篇中不可多得的佳作。在文体上,韦慈善于用清新流畅的笔法表达真挚深沉的感情,如【浣溪沙】《相思更是夜夜思念》、【女冠子】《四月十七日》、《昨夜子夜》。他的一些文字也受到民间文字的影响,用词直接果断,或写得激情澎湃,或写得心情忧郁。如【思迪乡】《春日游》《打算嫁身休终身。如果被无情抛弃,不能羞耻。”在坦诚中看到停滞;【菩萨蛮】“今忆江南曲”“见花誓不返”,以死在异乡的“誓”,更深地表达思乡之情。陈廷焯在《白玉斋词》中说“韦端机词笔挺飘逸,传神沉郁,为词中之冠”,徐昂霄评价韦词“语淡悲凉,读多不堪”,都指出了这一特点。王国维认为魏词高于文词,指出“端济词深情美”,“应在费卿之上”;“温飞青的话,其他显也。魏端机的话,骨秀也”,也是从这个角度出发的。但卫词中偶有淫词,是其不足之处。韦庄的闺情诗也写得很好,词与闺中之美融为一体。见字尤对人,字音为人语,可谓魅力极致。王国维在《人间词话》中说:“弦上黄鹂方言”(见《菩萨蛮》)与自身语言相近。"他把自己的词称为"骨秀",并评价说"端机的词是深情的秀,是语言的秀,尺度虽不及后主和中,但应在费卿之上。看看颜和谢过去的优劣,就可以知道了。"

其他花词作家

除了韦庄,牛锡基的《生命检查器》:春山炊烟即将收尽,天上繁星低小。残月有一张明亮的脸,所以不要在黎明哭泣。话多,情未了。回过头来看,还是重要的。——记得青丝裙,处处怜草。月牙弯如眉,毫无迷茫感。红豆不堪入目,满是相思泪。终日裂桃浆,人在心中;两个隔断花迟早要喜结连理。充满了南朝乐府民歌的韵味。李珏的《南乡子》:坐彩船,过荷塘,唱歌叫醒沉睡的鸳鸯。游香的女人们欢笑着搂抱着,争夺着苗条,争夺着傍晚的照片。在会场,一个阳光明媚的傍晚,刺桐花走下舞台。黑暗中回首,我深感兴趣,留下一对绿,骑着大象,先载着人过了水。把南方水乡的风光和劳动妇女的生活气息带到字里行间,给人清新开朗的感觉。然而,这些作品恰恰是用文字装点生活的人所欣赏不到的;因此,他们的成就并没有被后世崇拜花间派的诗人所继承。《花间词》中陆谦写的《临江仙》,堪与后来出现的《李后主词》媲美,是不可多得的《花间词》伤国灭国的佳作。翠花消失得无影无踪。娄宇的歌一吹,声音就随风破碎了。雾月不知人事变动,深宫夜半依旧照。荷花在野塘对望,暗伤国亡,哭红了脸。

用不同的语气编辑此段落

欧阳炯的词还有另一种风格,堪称“花间异调”。请看他的《江城子》:“金陵之夕,芳草平,夕阳明,流水无情。六代盛世,黑暗之声渐行渐远。闲时月上有姑苏台,如习字望江城之镜!”陆谦的《临江仙》可与李后主后期词作相提并论,也是不可多得的花间词代表作,伤国灭国:金锁重幽园,窗愁秋空。翠花消失得无影无踪。娄宇的歌一吹,声音就随风破碎了。雾月不知人事变动,深宫夜半依旧照。荷花在野塘对望,暗伤国亡,哭红了脸。

在这一段编辑花间派和婉约派的区别和联系

婉约,是含蓄的意思。这个词最早出现在先秦时期,魏晋六朝时人们用它来形容文学修辞,如《致袁绍公孙瓒书》:“写书雍容华贵。”陆机《文赋》:“或清空为婉约。”在词史上,柔美柔美成为一种习惯已经很久了。词最初是为音乐会演唱而写的。最初唱歌的目的是为了待客,唱歌的场合无非是你在宫里的家,秦楼的楚阁。所以歌词的内容无非是留下你的思想感情,形成了以《花间集》为代表的“甜柔”词风。北宋词人,如颜姝、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等。,继承了花间词,去掉了它的艳与雅,以形式上的典雅、严守音律与雅量、语言上的优美清新、感情上的曲折真实著称。虽然内容有所发展,笔法更加细腻,各有神韵,但总的来说还是没有脱离温柔的轨道。另外,婉约词是一种根据文体对词的分类,一般与豪放词相对。明人之路用“婉约派”来概括这类词风,应该说酝酿已久。一般来说,花间词是婉约词,婉约词远不止花间词。花间词是婉约词第一阶段的产物,婉约词在其流行之前,在词史上起到了不可替代的奠基作用。

编辑这本词典。

温庭筠

菩萨蛮山岗重叠,鬓角满香颊雪。懒得画蛾眉,来不及化妆洗漱。花前花后照镜子,花对花。新绣罗罗,双双金鹧鸪。菩萨水晶帘里的玻璃枕暖梦做鸳鸯锦。江上柳烟,大雁飞上天。河边的长而柔软的柳枝,刚刚发芽,看上去朦胧的,像笼罩在一片薄雾中。春天来了,大雁开始向北飞,大雁飞了,天上的月亮也消失了。菩萨心黄无量,妆隐纱窗隔。遇到牡丹,临时来了就走了。崔柴黄金为股,钗随蝶舞。谁知道你在想什么?月亮开满了花。菩萨挺漂亮的。鲨鱼,水线很好,泉池是蓝色的。池塘上海李唐,阳光明媚,红色的树枝。绣衫遮笑颜,烟草粘蝴蝶。清锁对方菲和关羽漠不关心。菩萨杏花含露香雪,青杨叶更上陌。月光下光线昏暗,感觉闻到了小英的味道。青屏玉钩,淡妆细眉。春梦是爱情,蝉是镜中光。菩萨蛮文词集

娄宇明月回首,柳暗花明又一村。门外长着草,送你去闻马嘶。画罗锦翡翠,香销泪流。花落规则哭,绿窗满梦。菩萨凤凰相对金黄,牡丹一夜经历小雨。斯皮格尔化了新妆,浅色鬓角,长脸。画楼遥遥相对,垂柳挂柱外。如果没有你的消息,我会在俱乐部之前回到双燕。菩萨蛮牡丹花,谢颖声歇,青杨满院月。梦的回忆难以实现,后窗的灯半明半暗。玉金压脸,寂寞芬芳掩脸。人离泪远,燕飞春残。菩萨满月梨花,万里隔山。金雁飞,泪沾绣衣。小花园是绿色的,住在岳西区。柳色依依,颜归君。菩萨鲍曼信阙近?胡,庙去了吴善璧。柳如丝,当邮桥春雨。画楼破,草是江南岸。鸾镜花枝,谁知此事。菩萨南园满轻絮,一会儿愁清雨。雨后,夕阳西下,杏花飘香。无声眠脸,枕屏山掩。季节要黄昏,无聊独自倚门。菩萨蛮夜来明月为午,重帘无声。深麝烟长,卧留淡妆。我还是很珍惜当年的自己,但是我还能记得过去。月上露明,锦知寒。菩萨雨夜晴夜玲珑,万柱香吹红绫。梦见金色大厅,开满了黄花菜。绣帘垂下,眉远山绿。春日过溪桥,魂随栏杆消。菩萨竹风轻移庭除寒,珠帘照月。山枕藏浓妆,青檀金凤凰。二蛾悲浅,故国离吴公远。春恨情仇,画楼有点吵。更有漏柳长,春雨细,花漏。吓寒雁,起城,画屏遮枭。幽香薄,透帘而至,惆怅谢亭。背上红烛,垂下绣帘,梦长而你不知。更惨的是,星稀,钟鼓歇,帘外小英凋零。碧露重,柳风斜,满庭堆花。空亭上,倚栏,似是去年的惆怅。春去春来,思之不尽,旧情如梦。更惨的是,金雀花和簪子,红粉脸,在花丛中暂时相见。明白我的意思,同情你,你一定要自讨苦吃。香是耳,蜡是泪,像两个人的心。山枕累,锦寒,眠更残。更糟糕的是相见恨晚,念念不忘,眉轻烟如柳。垂翠帘,结同心,侍郎熏绣被。上个月,满城白如雪,蝉鬓上美人愁。宫树暗,鹊桥横,玉牌先报。更是漏雨,背对河底,面朝大海,城市的角落呜咽。堤柳动,岛烟昏,两行雁分。京口路的复航,正是方菲想要的。银烛尽,玉绳低,有村鸡。更漏玉炉香,红蜡泪,偏照画堂秋思。眉细眼薄,云残,夜长枕寒。梧桐树,半夜下着雨,不离不弃的爱好苦。一片树叶,一个声音,空空的脚步落到光里。归国,项羽远,翠峰宝钗泣。筐比金粟,春色更绿。画堂照帘烛,梦更错过。谢娘无限心乐,萧平山断断续续。回国,面远,晓峰斗金。舞衣弱,藕染秋色。锦帘斜遮,露珠清彻。粉心开心果花镱,黛眉山两点。九泉子花映柳条,徜徉绿萍池。有了栏杆,我可以看到海浪和两个沙沙声。最近消息稀稀落落,洞房空空荡荡,很寂寞。盖上银屏,披上翡翠箔,丈量春夜。九泉子阳光下映纱窗,金鸭小扁。家乡的春天,雾蒙蒙,背上蓝蓝的云。妆容惆怅倚架,云淡风轻。草初,花又落,双燕爽。酒泉子楚女不归,楼枕溪春水。月色寂寥,风起又起,杏花疏。玉簪斜斜的,沉甸甸的,裙上有一只金凤凰。八行剧本,千里梦,南飞。酒泉芬芳,还是红豆。泪新,金线旧,肠断。一对娇艳的雕梁,还是去年的。绿荫浓,小草歇,柳花狂。这一年,定西的范寒做了告别,攀了弱柳,折了寒梅,上了高台。千里玉通春雪,大雁来不来。强敌伤心,月影萦绕。定西范海燕要飞,调整羽毛。萱草绿,杏花红,窗帘遮。庙宇青翠金黄,一股春光明媚浓。楼上,月亮很亮,在窗户里。定西番细雨小影春晚,人如玉,柳如眉,恋家。窗帘的门帘初卷,镜中花一朵。心碎的消息,鹅很少见。

韦庄