为钢琴写一篇解释性作文(600字)

琵琶(pí pá)被称为“民乐之王”、“弹拨之王”、“第一弹拨乐器”。弹拨弦乐器。南北朝时期，经龟兹由印度传入内地。木制的。扬声器是半梨形的，有四根弦。最初是用丝线做的，现在是用钢丝和尼龙做的。琴颈和面板具有用于确定音素的“相位”和“乘积”。演奏时竖握，左手按弦，右手指弹奏。是独奏、伴奏、合奏的重要民族乐器。历史上所谓琵琶，不仅仅指梨形发声盒的音乐琵琶，还指各种形状相似、大小不一的弹拨乐器，如、月琴、阮等，都可以说是琵琶乐器。他们的名字“Pi”和“Pa”是基于演奏这些乐器的右手技巧。琵琶和琶音是两种演奏技术的名称。琵琶右手向前弹，琶音右手向后弹。琵琶是中国历史悠久的主要弹拨乐器。经过演奏家的改进，形制趋于统一，成为六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域广泛，演奏技巧为民族器乐之首，表现力是民乐中最丰富的乐器。演奏时左手每根手指按相应等级的琴弦，右手戴赛璐珞(或玳瑁)拨弦。

编辑此段落的历史来源

琵琶

琵琶，也被称为“琵琶”，在历史上最早是由汉代的刘茜记载的。乐器释义:“那批本来是胡忠的，马上就打鼓了。手一推就说好，手一拉就说好，跟鼓的时候一样，因为觉得有名。”也就是说，琵琶是一种在马上演奏的乐器。向前弹出时称为批次，向后拾取时称为句柄。根据其性能特点，命名为“批柄”。在古代，敲、击、弹、打都叫鼓。当时游牧民族擅长在马背上弹琵琶，所以“立马击鼓”。大约到了魏晋时期，才正式称之为“琵琶”。琵琶在历史上由直颈琵琶和弯颈琵琶演变而来。据史料记载，直颈琵琶在中国出现得更早。秦汉时期的“秦汉子”是一种直柄直颈琵琶，配以圆* * *响盒，由秦末的弦钹发展而来。阮是一种四弦十二柱的直柄木制圆框乐器，用手垂直弹奏。阮仙山在晋代就演奏这种乐器，所以与其名相称，也就是今天的阮。南北朝时期通过丝绸之路与西域进行文化交流，音乐琵琶从波斯经今天的新疆传入中国。曲琵琶为梨形，四弦四相(无柱)，以拨片横奏。盛行于北朝，6世纪上半叶传至南方长江流域。在隋唐九、十首乐曲中，琵琶成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能看出它在当时乐队中的地位。公元5、6世纪，随着中国与西域各国商业和文化交流的加强，从中亚传入了一种音乐琵琶，当时称为“虎皮帕”。它的形状是一个弯曲的颈部，梨形的音箱，有四根柱子和四根琴弦，很像现在阿拉伯国家常见的Ud或UD，或者古代波斯的Barbat。水平握住琵琶，用拨片弹奏。现代琵琶就是由这种音乐演变而来的。到了唐代(公元7-9世纪)，琵琶的发展达到了一个高峰。当时琵琶从宫廷乐队到民间演唱都是不可或缺的，并且成为当时非常流行的乐器，在乐队中处于主导地位。这一盛况被记录在大量的中国古诗中。例如，唐代诗人白居易在其著名的诗歌《琵琶行》中生动地描述了琵琶的演奏及其音响效果:“大弦如雨鸣，小弦如密语。嗡嗡作响，低声细语——然后混合在一起，就像把大大小小的珍珠倒进一盘玉里”。到了晚唐时期，琵琶从演奏技法到制作结构都有了很大的发展。演奏技法上最突出的改革是横握演奏改为竖握演奏，手指演奏直接代替拨片演奏。琵琶在结构上最明显的变化是由四个音位增加到十六个(即四相十二品)。同时它的琴颈变宽，下盒由宽变窄，方便左手按下音位。由于上述两项改革，琵琶演奏技术得到了前所未有的发展。据统计，琵琶的指法有五六十种。总结一下，右手指法分为两个系统:一个是轮指法系统，一个是弹响系统。左手指法也分为两个系统:一是指压系统，二是推拉系统。到公元15世纪，琵琶出现了以《十面埋伏》、《霸王别姬》为代表的一批武曲，以及以《月儿高》、《思春》、《赵君怨》为代表的文曲。所谓的武曲的特点是现实主义和右手技巧的使用；所谓的文曲的特点是抒情和左手技巧的使用。这些乐曲成为中国民族音乐和琵琶艺术的瑰宝

琵琶传统上是五声音阶的。到了民国时期，琴码已经按照十二平均律增加了。现在的标准琵琶有八相三十首，表现力和适应性都大大加强了。既能演奏传统音乐，也能演奏西方和现代作品，有利于与交响乐团合作。这为进一步发展创造了条件。到了20世纪中后期，琵琶艺术有了新的发展。在琵琶制作中，把原来的丝弦改成了尼龙钢弦，有的甚至用了银弦，增加了琵琶的音量和* * *度。在技法上，左手拇指和和弦的运用，再次大大提高了琵琶的表现力。由此产生了大量融合传统音乐和现代作曲理论的优秀独奏作品，也出现了各种乐器的二重奏和小乐队、交响乐团的琵琶协奏曲。进入21世纪，琵琶不仅在中国重回盛唐，也越来越受到全世界音乐爱好者的关注。许多传统音乐和当代作品受到中外观众的喜爱。可以说，琵琶已经开始走向国际乐坛。演奏弦乐器。刘茜对名字的解释称之为“批柄”:“批柄起源于湖中央，随即被击鼓。推手之前是批的，拉手的时候就叫把手，就像它的鼓一样，因为得名。”批了之后，又被改写成琵琶。从这个角度来看，琵琶是由形声字衍生而来的。约公元4世纪，有梨形音箱，曲颈，四柱(今称相或积)，四弦。用拨子演奏的弦乐器由印度通过西域传入北方。因其琴头后弯，与当时流传的直颈圆领琴琵琶不同，故名为名琴。隋书？音乐编年史:“今乐为琵琶，浩然弟子，且出自西域，非中国古器。”因为它来自龟兹，所以也被称为龟兹琵琶、虎皮琵琶或胡琴。宋代以后，称为琵琶。到了近代，旧的十、十二、十三品的四相琵琶已经基本不用了，取而代之的是十八、二十四、二十五、二十八品的六相琵琶。按照十二平均律排列。琵琶背部用紫檀木、花梨木、紫檀木制作，腹部内置两根横音梁和三根音柱，与面板粘合。手罩由红木、牛角、象牙或老竹制成，内部有一个音孔，也叫“殷娜”。琴首刻有寿、乐、蝙蝠、如意、凤尾等文字，部分还镶嵌有玉石宝石。琴的琴颈叫凤颈，与弦槽和山口相连。正面贴，背面贴凤枕(又称凤台)。它由牛角、桃花心木、象牙或玉石制成。产品由竹子、红木、牛角和象牙制成，是音素的象征。总长约96厘米。琵琶的调律有十二种，常用的调律有A、D、E、A..琵琶范围为A-G3，有六个相位和二十八个品。右手有弹、挑、捏、滚、双弹、双挑、分、勾、擦、搓、扣、刷、轮、半轮等指法，左手有搓、诵、拾、叩、虚按、捻弦、泛音、推、拉、拉、填等技巧。可以弹奏各种和弦和和弦。广泛用于民族乐队和各种地方戏曲、曲艺的伴奏。著名音乐有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《浔阳月色》、《春雪》、《月高》、《春雨》、《昭君登船》、《春江花月夜》、《海中天鹅》、《狼牙山五壮士协奏曲》、《草原英雄小姐妹》等。

编辑此段琵琶发展

琵琶

南北朝发展过程中，通过丝绸之路与西域进行文化交流，音乐琵琶从波斯经今天的新疆传入中国。曲琵琶为梨形，四弦四相(无柱)，以拨片横奏。盛行于北朝，6世纪上半叶传至南方长江流域。在隋唐九、十首乐曲中，琵琶成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能看出它在当时乐队中的地位。从北齐到唐朝，是琵琶发展史上的第一个高峰。原籍曹国(今乌兹别克斯坦撒马尔罕东北)的曹氏琵琶家族就是其中的杰出代表。如北齐至隋朝的曹妙达，因琵琶弹得好，在北齐被加冕为王，进入隋朝后，被任命为宫廷乐师，在乐泰教授琵琶技艺。在隋唐九、十首乐曲中，琵琶成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能看出它在当时乐队中的地位。唐代是琵琶发展的巅峰时期，涌现出一大批琵琶演奏家和乐曲，如曹豹、其子曹善才、孙曹刚等，他们都生活在唐代的长安。他们都是著名的琵琶演奏家，受到世人的高度赞扬。诗人赞美他们高超的技艺。曹刚的表演右手浑厚有力，同样出名的裴星奴左手按弦细腻。西域疏勒著名的“五弦”演奏家裴神甫是唐太宗最器重的宫廷乐师之一，开创了琵琶的指弹法；康昆仑被誉为琵琶第一手，段善本是著名的佛教音乐家。与康昆仑琵琶比试后，进入宫廷，成为皇家乐师。唐社友《通典》云:“坐艺妓者为乐言，以琵琶为主，故称琵琶曲。”在唐代的文献记载和诗歌中，有许多描写琵琶音乐的精彩篇章，说明当时的琵琶演奏技巧已经高度发达，表现力非常丰富。

编辑此段落结构

琵琶由“头”和“体”组成。头部包括弦槽、弦轴、山口等。机身包括相、味、音箱、手盖等部分。琵琶的琴头由一个弦槽、四个琴锤(弦轴)和一个山口组成。琵琶琴身的上端也叫“琴颈”，即“琴相”。脖子的上端叫“枕”，中下部叫“味”。相和积在古代都叫“柱”，是一种音位装置。机身中下部上窄下宽，底部呈半圆形中空，即音箱；年级粘在梧桐做的面板上，四根弦系在下手盖的四个小孔里。手盖中央的面板上开有一个小孔，叫“收音孔”或“出音孔”。身体背部称为“琵琶背”，背部上端与头部相连，背部中下部与面板粘合，腹部有两个横档和几个音柱，放置在一定位置；基材有紫檀木、黑料、老红木、花梨木、香红木等。都是上品，而白木的则是大众化产品，因为紫檀木、红木等木材在把玩时善于制造自然的泛音。琵琶由六相二十四音组成，构成十二平均律，音域很广。一根弦是钢丝做的，第二根、第三根、第四根弦是尼龙缠钢绳做的。琵琶听起来很特别，泛音居古今中外各类乐器之首。不仅音量大，音质也清脆明亮。同时，琵琶的音高伴随着丰富的泛音，可以使钢琴的声音在传递中不那么衰减，穿透力强。在平静空旷的地方弹奏时，用它弹奏重音符时的琴声能传到两三里外。优质琵琶的发音特点是:穿透力强(衰减小，传播远)。高音明亮刚硬，中音柔和润泽，低音纯净敦厚。《琵琶行》中，大弦如雨鸣，小弦如密，嗡，喁喁，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽暗忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽暗忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽暗忽暗，忽暗，忽明忽暗，忽明忽暗，忽暗，忽明忽暗，忽暗，忽暗，忽暗，忽明忽暗，忽暗，忽暗，忽暗，忽暗，“四弦齐鸣，如抽丝”不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。

编辑此段落类别

琵琶

一、五弦琵琶二、南音琵琶三、香帕、月帕、高音琵琶四、水晶琵琶五弦琵琶:汉魏之交，西域乐师通过丝绸之路从印度传入中国。最早的记录可以在隋书找到？音乐年鉴。5、6世纪盛行于中原地区。后来它传到了我国南方。南北朝至隋唐五百年间，五弦琵琶开始流行，成为隋唐九曲十曲中西凉、龟兹、天竺、疏勒、安国、高丽的主要乐器。在唐代胡璋、白居易等许多诗人的作品中，都有关于五弦琴的描写。五弦琵琶的结构与古代的四弦琵琶大致相同，但在宋代已不再使用，取而代之的是四弦琵琶。在唐朝，许多种乐器从中国传入日本。其中，公元756年传入日本的珍珠母紫檀琵琶藏于日本奈良户田寺正仓院。这种用紫檀木制成的五弦琵琶用珍珠母装饰，其腹部嵌有骆驼骑手抚摸琵琶的图案。成为世界艺术宝库中不可多得的珍品。20世纪30年代，上海大同音乐社做了一个五弦琵琶，右边三品，左边两品，并改变了和弦的谐音，增加了一个低音弦。由于战争等原因，这把五弦琵琶已经失传。近年来，在琵琶改革方面，有在四弦琵琶上缩小弦距，在五弦琵琶上增加低音弦的探索。为了保持琵琶的传统造型，新加入的低音D(或E)弦系在琴品的头部(弦槽上方的中央)。这种五弦琵琶拓展了低音域，丰富了音色，提高了演奏技巧，为琵琶音乐的创作和演奏开辟了新的前景。(注:今天，方锦龙先生擅长弹奏五弦琵琶。南音琵琶:琵琶经过历代流传，在外观、规格、演奏姿态等方面都有不同程度的变化。南音琵琶因演奏民间音乐《福建南音》而得名。琵琶自唐代开始发展为竖抱，但福建南音一直保持着古老的横抱姿势，故又有“横抱琵琶”之称。南音琵琶流行于福建南部和台湾省。是演奏福建南音的主要乐器之一，在乐队中起主导作用。它常与南音东晓搭配，共同奏出乐曲的旋律，使清淡委婉的福建南音充满浓郁的地方特色。南帕的结构和琵琶一模一样。琴长93 ~ 104 cm，琵琶头凤尾，琴颈弯曲，* * *发声盒梨形，但腹部较宽。篮板以前是松木镂空的，现在已经用比较硬的木头做了。面板是泡桐做的，当地称之为“弹簧板”。琴颈正面有四个配件，面板中上部横粘10个音，多为象牙、玳瑁或竹制，称为“音”。产品两侧有一个月牙形的音孔，叫做“弹簧孔”面板下的弦比较大。用四串，从低到高分别叫总线、三线、双线、子线。一般调音是(d，g，a，d1)。南帕的演奏风格简单独特，其韵有敲钟的味道。演奏技巧主要有弹、拨、弹指(快拨)、指、叩指、倒退、半跳、按音、钉指(相当于竖握琵琶的“扣”)、快落指、慢落指。流行的琵琶品种也很多，按材质、工艺、音质分为高级、中级、流行琵琶。按期数和产品数可分为四期10产品、六期18产品、24期产品、25期产品和28期产品。琵琶:在琵琶的基础上，将原本只用于声反射的背板减薄，使其振动，并改为绑弦上下移动，以增加琴的音量，也可采用大提琴调音法。可以参加乐队演出，最适合演奏现代题材的大型民族管弦乐作品。穿透力强，极难被其他乐器掩盖。但是知名度不广。月帕:兼有月琴和琵琶的优点。可以按照琵琶的传统方法进行设置和演奏，也可以用小提琴进行设置和演奏。“月帕”的发音比月琴更有力，音量大，音质纯正，声音清脆、饱满、明亮，最适合京剧用京胡伴奏。高音琵琶:琴身右上部分呈月牙形，腹面有音孔和声窗。琴内音柱可调，发音比普通琵琶高一个八度。高低音均衡，音色优美。电琵琶:外观上保持了原琵琶的民族风格，只是在琴箱面板上安装了一些电器元件，拾音器放在靠近琴弦的琴弦下。琴弦的振动通过电磁感应转化为电信号，然后通过功放和扬声器发出声音。为了避免* * *震动带来的混响，电琵琶增加了面板的厚度，减小了* * *音箱的体积，音质更加纯净。电琵琶柔美，晶莹剔透，表现力丰富。赵聪首创的水晶琵琶已经申请了专利，震惊了音乐界。它由高级玻璃制成，钢琴面板上安装有电动扬声器。音色清晰明亮，但余音不长。

编辑此琵琶流派

琵琶

无锡派:清初琵琶分为南派和北派。南派，即浙派，以陈牧夫为代表。擅长音乐如《海清》、《拆甲》、《月儿高》、《普安咒》、《你的传说》、《水军演习》、《隋晨》、《武林易云》等。北方学派，即以王俊喜为代表的直隶学派，使用的是轮子。擅长的音乐有《十面埋伏》、《夕阳笛鼓》、《小普安咒》、《乐言之声》等。无锡华和华子通借鉴南北二派，编著了我国最早出版的《琵琶曲》三卷本。飞轮海教的学校叫无锡学校。南北学派秘籍《琵琶记》前后三次出版，对后世学者影响很大，为研究古代琵琶提供了宝贵的资料。虽然无锡派后代不多。目前很少有人按照飞轮海的原曲演奏，但其他各派都或多或少的采用了飞轮海的部分音乐，整理出流行的演奏词。因此，无锡学派在清中叶起到了承上启下的作用，为琵琶的发展做出了应有的贡献。平湖派:是平湖派的代表，李家是琵琶世家，弹钢琴五代。李芳远的父亲经常和钢琴交朋友，并拜访世界各地的著名艺术家。受家世影响，自称“琵琶神”，不仅技艺高超，还编出了《南北大曲琵琶新谱》，于清光绪二十一年出版，后被称为《李谱》。李教授的流派被称为平湖学派。平湖派由李其予、李芳远、吴梦非、吴柏钧、朱幼卿(朱颖)代代相传，现有南北派琵琶新谱、伊一室琵琶谱、朱颖琵琶谱等13套。吴梦非师从李芳远，后来上海从师李启宇的学生张子良演出。他的艺术活动相当广泛，为平湖派的推广做出了积极的贡献。在李芳远和吴柏俊的指导下，朱幼卿首创了左手按指法，突破了不用左手按指的禁区，瞄准了“华氏谱”。平湖派的表演文艺、武打，文曲细腻，常配以虚舒缓的动作，增强余音。武曲讲究气势，优先考虑后面几轮(《你的传说》用最后一轮)。平湖派琵琶对今天琵琶各种风格的形成有相当大的影响。浦东学派:普勒学派起源于居士林，由居士林、居茂堂、陈、、等小学老师传下来。居士林的《琵琶谱》、陈的《琵琶谱》、杨正轩的《琵琶谱》广为流传。居士林是清朝乾隆嘉庆年间南汇县惠南人。其生卒年月不详，交游甚佳，被誉为“江南第一手”。据说居有一次乘船去苏州浒墅关。由于晚上城门紧闭，居便弹琵琶消遣，守关官兵被琴声所感动，便时断时续，于是就有了“弹开浒”的美丽传说。居士林留下了一份《闲散的故事，静静的声音》的手抄琵琶谱，由人民音乐出版社在1983出版，书名为《居士林琵琶谱》。居士林的弟子有居茂堂、陈、等。据《南沙》杂志记载:“当时我市擅长弹琵琶的有两个人:一个是陈先生。经常在外旅游、吃饭，回想起光绪定海(1887)到上海东门外的王家，石坐在那里，看到手指上的青铜铠甲，弹着“霸王卸甲”，声音洪亮，有拔山之气。人们说:陈陶，程山文陶。”浦东派的锣鼓技艺始于陈，以陈的弟子曹为最。陈的另一位弟子用了一把比平时更大更长的琵琶，称之为大陶，以突出的气势。陈的第二弟子沈浩初为浦东派的发展做出了重要贡献，培养了大批琵琶演奏家，并编撰出版了《杨琵琶谱》。浦东琵琶学校的特点是:武曲气势磅礴，善用大琵琶，开弓力度十足，文曲恬静细腻。其有特色的传统技法有:捏滚、长捏滚、各种捏弹和捏扫、大劈、飞、双飞、四弦轮滚、弦数变、四弦三弦、扫关、八音凤凰点头、各种吟诵、音色变奏法、锣鼓奏法等等。崇明派:崇明位于上海东北角，由瀛洲古调琵琶谱所教。由于它发源于崇明岛，后人称为崇明派。崇明派是由、黄秀亭、沈兆洲、范子云、范等人代代相传，以隽永优美的风格著称。崇明琵琶学校可以追溯到300多年前的清朝康熙时期。当时，北派琵琶传入通州，包括白在美、子之如、范化坡、杨等人。早期崇明派琵琶继承了白在美的北派琵琶，其风格的演变受到了当地风俗的影响。1916年，沈兆洲编著的《瀛洲古调》和许的《梅庵琵琶谱》的出版，使崇明派得以发扬光大。中国现代民族音乐大师刘天华于1918年跟随沈石学习了瀛洲古琵琶，并将这些曲目带到各地演奏，并于1928年制作了该校的主曲《飞花与料理》，对崇明琵琶的推广起到了非常积极的作用。崇明琵琶指法要求“捻法疏而强，轮法密而清”，主张“缓而不断，快而不乱，飘逸挺拔，音不太高，节不太快”。特别是轮指，擅长“出轮”，所以声音细腻柔和，善于表达安静优雅的情绪，有一种闲适细腻的味道。同时，“强调光轮”偏爱单音夹弹，认为“轮指虽易闻，低误则不雅。”故其曲目多为杂文，其中著名的柔板和杂文如《飞花美食》《赵君的牢骚》等，优雅而正确；《鱼儿戏水》等小曲充满了生活情趣。王派:分为(四面埋伏、霸王卸甲、带天鹅等。)、文曲(晚霞笛鼓、昭君出塞、汉宫明月高、青莲乐府、塞上曲等。)、军民乐(春雪、山川、龙舟等。)、晚霞笛鼓(江边月夜前身)、空乐(今夕长夜歌)阳春白雪龙舟海清何娜塞上区青莲乐府歌舞引伏兵四面捉花。汉宫秋月月儿高王霸卸甲，练飞花。彝族舞曲一大波，狼牙山五壮士赵军新羽翻青腰。天山春火把节夜，草原小姐姐浏阳河，高山流水，渭水清瀛洲古。曲子《八股文》《快板八股文》你的传说与西方寒鸦在春江边玩春蚕花月夜》版本不同于夕阳笛鼓《诉天鹅春雨陈星元与范野蜂舞协奏曲老小孩:花木兰春秋祝福临安与恨草原英雄小姐姐等等。

编辑本段十大名曲

1.《堡垒之歌》是一首传统的文曲大琵琶。音乐通过描写王昭君对祖国的向往，表达了他的悲伤。演奏中国琵琶

2.《夕阳萧鼓》又名《浔阳曲》，是一首抒情写意的曲。旋律优雅优美。三、《十面埋伏》《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶，堪称乐曲中的经典。音乐内容的壮丽和风格的宏伟在古典音乐中是罕见的。垓下决战是我国历史上的一次著名战役。琵琶《十面埋伏》用音乐的手段展现了这场古代战争的激烈态势，向世人展示了一幅生动感人的古战场画卷。《霸王卸甲》和《霸王卸甲》是武曲著名的传统琵琶。这首曲子和《十面埋伏》取材相同，也描述了盖夏之下的战斗。同样采用章圈结构，但思路不同。主角是项羽，所以音乐压抑悲壮。五、《大浪淘沙》和《大浪淘沙》是华创作的琵琶独奏。音乐表现了作者对不公正世界的无限感情和对命运的态度。六、《昭君出塞》琵琶独奏《昭君出塞》由华传唱。音乐通过描绘赵军离开要塞时的情感变化，表达了作者对这一历史事件的无限感慨。七、《阳春白雪》、《阳春白雪》，又称《阳春古曲》，简称《阳春》，是一首广为流传的优秀琵琶古曲。简单而丰富的音乐语言表现了人们积极进取、乐观向上、对自然充满无限感情的精神气质。八、《草原上的小姐妹》表现了新中国儿童热爱集体、不畏风雨的高尚作风和勇敢精神。九、《海清那天鹅》据说《海清那天鹅》是现今已知最早的琵琶曲。十、《彝族舞曲》《彝族舞曲》是一种极富生活气息的抒情音乐，仿佛是一幅带着音乐的山野风情画。

编辑这段各国琵琶

朝鲜琵琶朝鲜也叫鲁特琴弹拨乐器琵琶，当时是直颈的。后来新罗从中国唐朝引进了唐式琵琶。为区别起见，现存琵琶称为“故乡琵琶”，传入的唐式琵琶称为“唐琵琶”。据《三国志》记载，在新罗音乐中，三种弦乐器即宣琴、噶雅琴、琵琶与三种管乐器即犹大、钟繇、箫友合称为“三弦三竹”。当时弹琵琶用的是龟甲做的拨片。日本琵琶在明日香时期，日本引进了中国唐代的五弦琵琶，奈良时代的四弦琵琶。平安时代初期仍使用五弦琵琶，四弦琵琶被日本人称为“乐琵琶”，是日本高雅乐器之一。玩半开扇形拨片。后来又发展出了平甲琵琶、盲僧琵琶、唐琵琶、萨摩琵琶和朱倩琵琶。越南琵琶越南琵琶也是从中国传入的，叫“弹琵琶”，雅乐里常用，用手指弹。琉球琵琶琉球琵琶是从中国福建传入的。既有细颈、四相九针、丹凤眼等福建南音琵琶的特点，又有日本琵琶的特点。四相，圆体似横管，腹板上有九针，挺低，五针长四针短，可用手指弹奏。其特点是腹部有一条响线，琴身晃动时响亮清晰。

编辑这部文学作品

1琵琶台词白居易的诗。白居易作于唐代。作家在江州(今江西九江)被贬为司马时，在长安遇到了昔日有名的艺妓，听她弹琵琶，讲述她晚年漂泊落泊的故事，从而发出“我俩都不如意——天涯若比邻。我们理解。熟人有什么关系？."感情。是古代著名的叙事长诗，叙事流畅委婉，文字优美。2抱怨爱情小莲的第一把琵琶弦苏轼小莲的第一把琵琶弦打破了蓝天。一首古老的战歌，李奇，当战鼓的悸动在沙风中回荡，我们听到中国公主的吉他诉说着她无尽的悲伤。4杂歌渭城青旅穷锦瑟筝琵琶，鱼台清酒是你家。五首抒情诗，五首杜甫的诗，她玉琴上的《鞑靼之歌》，诉说着她永恒的悲伤。6琵琶白居易弦清锐，背满光。没什么好担心的，或者互相争论的。临江仙岩道济琵琶弦上说相思，明月几时有，她已照彩云归。