陕北评书的起源？

陕北评书的起源很难研究。根据民间传说，陕北讲故事始于黄三统治世界之时。相传很久以前，一位老人生了三个儿子，长大后成了奴隶。长子叫大黄，奴隶主砍掉了一只手。二儿子黄儿的腿断了，三儿子三皇弄瞎了他的主人。三兄弟沦落到陕北青化县乞讨为生。有一天，大黄捡了两块烂木板，敲着木板沿门乞讨，说了些吉祥话，主人给了他们一些剩菜。从前人们吃羊，就把羊肠捡出来，晒干，摊在木板上，然后自己做琵琶。从那以后，他们互相配合，弹啊弹，唱啊唱。黄儿想知道谁会在他大哥死后敲梆子。他灵机一动，干脆在腿上绑了两块木板，边弹边唱。后来大哥和二儿子去了山西临县，三皇却留在了陕北。婚后，他们生了五个儿子，并教他们弹琵琶的技艺。大哥出嫁后收了三十六个徒弟，传三弦到十八个徒弟，定居玉林一带，把莲蓬、琵琶、三弦的技艺传给后代。这个民间传说足以见证陕北评书的悠久历史。

陕北最早的说书人十有八九是盲人或半盲人，俗称老师或书商。讲故事是他们谋生的手段，被视为廉价的行当。明眼人不谈书，讲故事在很长一段时间里成了盲人的专利。为了养家糊口，他们不仅讲故事，还搞一些带有封建迷信色彩的活动，如算命、看病、安神、感谢大地、锁娃娃等。长期以来，残疾人或乞丐拖着盲人，常年走村串户，靠讲故事谋生。

随着时代的变迁，有眼光的人也加入了盲人说书人的行列，为陕北古老的评书注入了新的血液和活力。陕北的评书形式也发生了很大的变化，从原来的一人说唱变成了两人对唱或多人演唱。使用的乐器不再是单一的琵琶或三弦，二胡、板胡、笛子、扬琴也有涉及。数量和乐器的变化，进一步拓宽了陕北评书的表现形式。同时对书中人物的刻画，环境和氛围的渲染也有重要作用。现在陕北的评书分为单人评书、双人评书、多人评书三种。还有九腔十八调评书曲调，以平调为主，辅之以喜调、苦调、武调。他们音乐曲调的变化在整个讲故事过程中尤为重要，包括故事情节的表达，喜怒哀乐的渲染，甚至音调。

请弹奏我的三弦琴，并做一个音符，仔细聆听...“，陕北的评书是说唱艺术，唱腔占了很大比重。艺术家们说，“骨头唱歌才是肉”。在书店里，除了听古代神话、历史传说和民间故事，还可以学习历史、听新闻。说书人可以从一个州到另一个州，见多识广，谈论政治，轶事和八卦等等。他可以绘声绘色地告诉你，并且嘲笑和鞭笞那些恶、恶、丑，赞美和歌颂真善美。陕北说，书里的每一本书都很少有悲剧结局，这在其他姊妹艺术中很少见。

陕北评书这一民间流行的说唱艺术，早在20世纪30年代就取得了可喜的成就。当时陕甘宁边区开展了改革旧评书的活动，对一些宣扬宗教和封建迷信的书籍进行了改革。高、等人创作了《刘桥重逢》、《宜川大捷》、《翻身》、《血泪复仇》等数十部新书，受到当时边区人民的好评。1946年8月，韩起祥在延安杨嘉玲中央大礼堂给毛主席和朱先生讲新书《张玉兰参加选举大会》。毛主席听完书后称赞:“你的新书讲得好……”。全国解放后，韩起祥在陕北的评书风靡一时。他可以说有五六百本新旧书，是陕北的评书大师。

提起陕北评书，人们会想到这几个人:(1915-1989)、、田、谢、曹...