寿山石的用途
美丽的寿山石艺术品不仅有助于人类社会生活中的物质文明，更重要的是有助于精神文明的发展。可以陶冶人的情操，美化心灵，延年益寿。如我国工艺美术大师郭公森以落旗石为素材创作的《曲水行云》，描述了公元353年(永和九年)的兰亭盛况。正如东晋大书法家王羲之在《兰亭集序》中所赞:“雍和九岁，十岁丑。开春时，我会在会稽山的兰亭里修理东西。一群聪明人从不失手，但有几个又长又咸。这里有山有山，茂林有竹栽培；还有清晰的水流和湍急的水流，左右辉映。想当然地认为水是流动的，排在第二位。虽不及丝竹之弦繁华，但足以谈情说爱。天气晴朗，天空晴朗，风平浪静；仰望宇宙之大，俯视品类之盛；所以，极度娱乐化，相信可乐就够了。”作品布局合理，境界广阔，富有诗意。其他如高山石《竹林七贤》，也是郭公森的代表作。冯九鹤的高山石《鸟语花香》表现了春天的美好，鸟语花香，生机永恒。陈景祥的《求偶鸡》，用高山石制作，首创了寿山石雕(1956)中的镂空雕刻手法，一只母鸡在鸡笼中扑腾，笼外几只公鸡为爱而跳，实在可爱。林恒云用高山石打造的“海底世界”，广泛采用镂空雕刻的手法。不仅红、黄、赭石、白、黑、灰的艺术形象排列合理和谐，而且同色中有浓淡或浓淡，使作品显得别具一格。尤其是原本重达65公斤以上的山石，经过他的精心雕琢，只剩下不到20公斤。这样一来，作品在色彩和对比上更加鲜明；虚实结合，精妙绝伦。各种各样的鱼在水里游来游去，玩得很开心。亚洲工艺美术大师江在勋，石刻而成，名叫孟佳，有着婀娜多姿的女人体态和表情，再加上象征春天的萌动，是隐忍，是坚韧，是希望，还是...让我感受到的是一种坚强不屈的品质和乐观向上的态度。然而，越是有灵魂的东西，越少有人看得懂。但也显示出艺术作品区别于其他俗物的独特性。
那些颜色暗淡、质地较差的寿山石，不能作为石雕材料，但可以广泛应用于工业生产，如耐火材料、造纸、橡胶、塑料、涂料、油漆、陶瓷、水泥、化工等行业。寿山石雕刻成工艺品，具有极高的欣赏和收藏价值。寿山石的原石，因其质地、色泽、纹路，本身就具有欣赏和收藏价值。
寿山石的收藏早在明初就开始了。因为明朝洪武年间(1368~1398)，唐光启三年(887)修建的寿山广营院在大火中被烧毁。大火后，广营院旧址多有寿山石，后称“四平石”。故明、徐火伯《游寿山寺》诗写道:“草侵旧址留根基，雨洗空山拾珍贵。”“端砚”指的是“广瀛苑”的僧人收藏的“寿山石”。但当时收藏寿山石原石不是为了艺术欣赏，而是为了雕刻后制作器皿。
明末，曹发现并开始收藏田黄石。到了清代，“寿山石热”在全国如火如荼，于是在收藏寿山石雕刻的同时，也掀起了收藏寿山石的热潮。寿山石可以加工成价值连城的寿山石工艺品，其本身的质地、纹理、颜色以及衍生的文化都极具收藏价值。比如寿山石中的田黄石，就有“十倍易金”的价值。收藏一块田黄石是资产的“保险箱”，也可以说是财产多寡的象征。
所以，自古以来就有“数千买田黄”或“数千买田黄”的例子，但更多的收藏是为了艺术欣赏。现代寿山石藏家依然有很多热衷收藏原石的。1982美国有个教授“一万块钱买田黄”，也就是买了一块两个砝码的田黄元石。台湾省有一位收藏家，专门收藏寿山石中的“芙蓉石”。中国的画家齐白石有一个关于“一百石的亿万富翁”的精彩故事。他收藏了一千件，是中国“三印石”之一，绰号“千石王子”。
寿山石雕最早出现在南朝的石像上，但雕刻技艺粗糙，除石像外没有收藏的例子。梁克甲《三山记》说，寿山石在宋代开始大量开采，用于雕刻。精美的被作为贡品送往汴梁，成为宫廷玩物。大的为达官贵人陈列几案，小的则是文人手中的观赏品。宋代寿山的石雕艺术已经到了可以欣赏的程度。于是就有了“收藏”的历史。但大部分都被朝廷和达官贵人收藏。元末用寿山石刻字，导致了寿山石印钮艺术的出现，收藏寿山石印料和寿山石印钮成为当时文人的“专利”，并一直影响至今，成为一种历史性的社会风气。