唐朝的服饰有什么特点？女装有什么特点？
(1)唐代是一个政治经济高度发展、文化艺术繁荣、封建文化灿烂的时代。唐依桐挽救了魏晋南北朝和隋朝的混乱和分裂状态，建立了统一强大的国家，发展了对外贸易交易，极大地发展了生产力，享有长期的繁荣和国家安全。尤其是当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流的中心时，更是中国文化史上最辉煌的一页。在此期间，印度和伊朗文化被吸收并融入中国文化，这在壁画、石雕、雕塑、书籍、绘画、丝绸刺绣、陶俑和服饰中得到了充分的体现。
隋唐时期，中国服装最明显的特点就是双轨制。在大型祭祀仪式上穿* * *传统服装。在平时，唐朝的官服是胡服(鲜卑服)制。
到了唐代，全国统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰也越来越华丽。唐代女装的特点是裙、衫、衫的统一。在女性中，有一种袒胸露臂的形象。永泰公主墓东墙上的壁画上，有一幅唐代女子的形象，高髻，赤膊，肩披红绫，黄色短袖上衣，绿色拖地长裙，腰间垂着一条红带，从而对粉胸、暗雪、坐时缠绵草、行时裙扫梅有了更生动的理解。
穿得慢一点，半露一点，不是每个人的工作。在唐朝，只有有地位的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸，歌手可以半裸以取悦统治阶级，而普通人家的女人是不允许半裸的。当时唐朝的半袒胸礼服，除了不允许露出肩部和背部之外，有点类似于现代西方的晚礼服。
唐代女装的领子有圆领、方领、斜领、直领、鸡心领等。短裙和长裙的特点都是高腰，一般都在腰部以上，有的甚至扎在腋下，给人一种挺而修长的感觉。
罗山叶重绣，金凤银雁各有迹。梅黛胜黄花菜色，红裙羡石榴花。唐朝的裙子五彩缤纷，红、紫、黄、绿争奇斗艳，尤其是红裙。红裙在街头的流行并不是现代人的专利。早在盛唐时期，舞裙就到处被石榴花染红。
也许是受阴阳五行学说的影响，杨贵妃最喜欢黄裙子，这是地位的象征。
半露的裙子反映了当时社会的开放程度。
在一定经济基础上形成的社会意识形态。是影响社会时尚和服装的重要因素。服饰是社会政治气候的晴雨表。唐朝是中国封建社会的鼎盛时期，特别是贞观、开元年间，政治气候宽松，人民安居乐业。唐朝的首都长安是当时的政治、经济、文化中心，也是东西方文化交流的中心。古城安，大雁塔的晨钟，草堂的炊烟，杨柳的风雪，骊山的夕照，的圣掌，碑林的石刻，仿佛还萦绕着盛唐的声音。曾经有300多个国家与唐朝有友好往来。灿烂的中国文化通过他们传播到世界各地。时至今日，东亚一些国家仍将唐朝的服饰视为正装，可见其影响之持久。外国友好使节齐聚长安，也在八百里外的秦川播撒他们文化的种子。唐朝的绘画、雕塑、音乐、舞蹈和其他艺术吸收了外国的技巧和风格。对外来服饰的兼收并蓄，使得唐代的奇装异服更加绚丽夺目。
由于唐朝采取的开放政策，西域和吐蕃的服饰兼收并蓄，所以泥帽和时髦的妆容开始流行。这是中国古代服装史上的第三次大变革。与前两次服装大变革不同的是，这一次的服装交流是从北到南再到东。
(2)唐朝是中国封建社会的鼎盛时期，无论是人民的思想还是物质生产都达到了历史的高峰。自唐代以来，花卉图案被广泛应用于工艺装饰中，其构图活泼自由，疏密匀称，丰满圆润。特别是波浪形连续花纹与花草的组合，是唐代流行的扎枝花纹。
唐代的服饰图案改变了以往上帝赋予的创作思维，用真实的花、草、鱼、虫来写生，但也不排斥传统的龙凤图案，这也是皇权的影响所决定的。此时的服装图案设计更倾向于表现自由、丰满、肥硕的艺术风格。
晚唐时期的服饰图案更加精致美观。花鸟服饰图案、边饰图案、群花服饰图案，在丝绸、纱线的软装上，真是五彩缤纷。如五代王鉴所言，“罗山叶重绣，有一簇金凤凰银雁，各舞两个方向，在“和平万岁”四个字之间。“今天我们看到的这些奢华精美的服饰图案，是敦煌石窟画家们用辛勤的劳动为后人保存下来的珍贵影像资料。唐代服饰的发展是整体发展。此时的服饰图案设计趋于自由、丰满、华丽、圆润，表现为鞋帽、毛巾、玉佩、发型、妆容、首饰等。
从图中可以看出，发型的样式丰富多彩，图案有凤凰纹和牡丹纹。有些发型呈现出云纹印记，是云纹发展变化的体现。从鞋子的款式来看，唐代盛行上翘圆头鞋，做工精致，就连草鞋也是工艺精湛。丝绸鞋上绣着虎头绣，和山东小孩穿的虎头鞋差不多，但是山东农村小孩穿的虎头鞋鞋头没那么上翘。男鞋和现代鞋的款式有相似之处，说明当时鞋的发展已经达到顶峰。看唐代的服饰图案，我们可以这样理解:
唐代继承了周、战国、魏晋的风格，融合了周代服饰设计的严谨、战国的舒展、汉代的轻盈、魏晋的飘逸，并在此基础上更加奢华，使服饰和服饰图案达到了历史上的巅峰。唐代的服饰和服饰图案对后世的影响延续至今。分支纹样在现代服装纹样中的应用体现了传统纹样与现代审美意识相结合的意蕴。