中外美术史考题急！！！

1，外内圆

2.陶器盆

3.仪式官陆东赞通翻译

4.地球上的地下世界

5.尤春图

6.徐悲鸿

二、单项选择

1——5:CBDBA

6——10:ADABB

三、名词解释:

1，A:

还要做一张净土变化净土图。俗称净土曼荼罗。指描绘净土佛菩萨、圣人及各种庄严装置的形象或雕塑，以呈现净土景象。与“伪装的地狱”相对。变化有两层意思，即:(1)运动的意思，即画面不动而是画出极乐的各种运动，所以叫变相。(2)通过画净土的各种相来实现变相的意思。净土转型是因为净土信仰的流行。随着药师、观音、弥勒等信仰的流行，净土转化也有很多种。变相的类型可分为:(1)鲁舍那净土变，即以鲁舍那佛为中心的莲花、中国、西藏世界。(2)《灵山净土之变》是法华释尊灵九山(高觉山)的一幅画。(3)药师净土的变化是对东方纯玻璃世界的描述。(4)弥勒净土变化，描绘佛陀即将成佛的地方，菩萨的口袋通向天宫。另外还有观音编的净土之变，最流行的净土是阿弥陀佛的西方净土之变。

2.答:

“自然”指的是本性，“心源”指的是内心感受。意思是画家要师法自然，结合自己内心的感受，才能创作出好的作品。

四、简答题

1，A:

礼器是古代贵族身份和地位的重要象征，是贵族的专利。青铜礼器作为维护奴隶制宗法社会的工具，被当时的统治者神圣化。这是中国古青铜文化区别于其他国家的一个显著特点，即与当时国家的政治生活密切相关。异常发达的青铜礼器反映了青铜时代的政治文明。

2.答:

1.高大，大小与真人或真马相似。人数多显示了伟大的精神和巨大的力量。图像记录了许多具有个性特征的秦国真实士兵，是秦国军队的真实写照。严格模拟实物，力求与实物相似。各种武士人物的高矮胖瘦、脸型、发型，刻画都非常严谨认真。它注重的是以精致的方式展现大局。为了达到生动传神的效果，都做了必要的艺术夸张和重点刻画。比如作者不拘泥于描绘发根的真实，而是用夸张的手法塑造有角有棱的胡须，尤其是胡须，有的是飞扬的，有的是竖立的，有的是卷起来的。这种夸张让人不会感到惊讶和扭曲，反而有助于表现人物的精神和气质，使个性非常鲜明。有些陶俑的头发被雕成瓜棱形，山丘和山谷交替出现；有的像画中的大泼墨，忽高忽低，波浪起伏。这样既增强了头发的蓬松质感，又表现了角色的豁达。

兵马俑的造型也将外在形式与内在精神气质融为一体，体现了中国传统的审美要求。秦兵马俑不仅成功地把握了整体，而且注重细节的描写。他们在技法上把圆雕、浮雕、线雕有机地结合起来，既表现了一个大型立体形象的体、量、形，又不排除在一些细节上对各种节奏线条的精细刻画，烘托了人物的动态，增强了人物的真实感，这些都标志着雕塑艺术进入了一个成熟的阶段。

2.秦兵马俑的表情描写善于把握不同身份和人物的性格特征和精神面貌，塑造了包括不同军衔的将领；众多不同兵种、不同年龄、不同面孔、不同性格的军人，以及来自关中、西南、西北等不同地域、不同民族的各类人物。

3.秦俑的绘画艺术秦俑绘画的特点是:色彩艳丽，对比强烈。秦俑的服装颜色主要有红色、绿色、粉紫色和天蓝色。在绘画与造型的关系中，注意到两者相辅相成，相互配合，表现出绘画与造型相结合的艺术效果。

总之，秦俑艺术给人们留下了深刻的印象。其艺术表现手法，既写实又脱俗生动，为后人所继承。可以说是中国古代雕塑史上的典范，是世界人类文化宝库中的瑰宝。

动词 （verb的缩写）作品欣赏

1，A:

这匹展开四蹄飞奔的骏马，矫健有力，昂着头，摇着尾巴，头微微向左，三条腿在飞，只有右后脚落在一只展翅飞翔的麻雀背上。骏马粗壮浑圆的身躯显示了它的巨大力量，但它的动作是如此轻盈，以至于人们似乎忘记了它把全部重量都压在一只只有一只脚的小燕子身上。它尖叫着，额头的鬃毛和尾巴迎风飘扬，充满了“天马行空”的豪情；闫飞似乎在回首往事，对与马本的不期而遇感到惊讶。这简直就是古诗“鞭一鸟为飞”的真实再现！

马的身材每一部分都极其完美对称，运动感极强，平衡精准。显然，雕塑的重心是经过精心计算的，牢牢地落在踩鸟的一只脚上。作为一个具有三维空间的圆形雕塑，能达到如此非凡的艺术效果，作者出众的想象力、新颖的构思和对铸铜技术的巧妙运用令人惊叹。

《马背上的飞燕》是汉代艺术家高度智慧、丰富想象力、浪漫精神和高超艺术技巧的结晶，是中国古代雕塑艺术不可多得的瑰宝。

2.A.

3.A.

4.A.

这幅画描绘的是贞观十五年(641)唐太宗迎娶的文成公主与吐蕃王松赞干布的婚姻。画面右侧是唐太宗坐在蹼步上，四周是九名宫女，她们肩扛蹼步和掌扇。唐太宗的九位宫女，娇小玲珑，有的挟蹼执扇，有的昂首挺胸，有的昂首挺胸，姿态各异，表情各异。他们的身体比例被巧妙地缩小了，恰到好处地衬托出坐在中间的唐太宗。左边三个人物中，领头的是在朝领班的仪仗官。他身着红衣，蓄着胡须，神态从容干练，指引着西藏使者鲁东赞迎接。陆东赞穿着一小群花花绿绿的衣服，一边进贡，一边被礼官引见给唐太宗。陆东赞一行人的行为举止和外貌具有强烈的高原民族特色，面部表情恰如其分地刻画了陆东赞睿智、睿智、谦和的性格特征。画中的陆东赞身材瘦小，头戴平顶小帽，身穿窄袖长袍。他的眉毛微微上扬，举止谦逊。细节描写，一脸敬畏，又不失大使的厚重模样。最后一个穿白衣服的人可能是翻译，穿着白衣服，拿着板子，小心翼翼，提心吊胆。有力地表达了唐朝的气魄。

唐太宗的形象表现更是成功，在深沉谦和的外表下展现出不凡的气度。这部作品忠实地展现了唐代中央政府与边远民族的友好交往，至今仍具有重要的史料价值。陆东赞虽然是一国之君，但在唐朝皇帝面前还是比不上皇帝，所以人物的选择就决定了唐太宗的地位，唐太宗在画面中是最权威的，也是无人能比的。画家既刻画了唐太宗谦让的神态，又用身边女性的温柔衬托了他的稳重和谨慎，用陆东赞的身材和神态衬托了大唐的伟岸。

从构图上看，这幅画明显把所有的人物分成了两组:左边的三个人以画面的轴线为界依次排队，井然有序，没有任何装饰，在规则中略显克制；右侧以唐太宗为中心的人物，四周环绕的仕女形象，以及“两屏扇”、“陈列旌旗”、“踏上战车”等装饰，很自然地将人物的布局按照其作用划分为不同的角色，仕女飘飘的衣装和古典的迎风飘扬，刻意刻画出一种充满温柔、安详、善良的情调。这种对比，尤其是译者的谨慎和恐惧的态度，与优雅大方的女士们的表情形成了鲜明的对比。一种放松，一种柔和，一种刚柔并济，让人的视觉得到充分的享受。就像我们弹琴时的左手伴奏，稳而低；右手高音区炫技展示华丽而不低俗；相互呼应，和谐有序。

作者巧妙地利用古典天花板与宫女服饰的色彩搭配，烘托出祥和喜庆的气氛。