随着社会生活的发展，中国的传统戏曲艺术受到了极大的冲击，正一步步走向衰落。你认为中国的传统戏曲是去是留？

中国传统戏曲的衰落只能是相对的，因为它曾经辉煌过，是中国人唯一的娱乐形式。后来虽然有了电影，但因为是两种完全不同的艺术形式，对中国传统戏曲的影响不大。至于戏剧和歌剧，尤其是外国歌剧，即使在目前，也没有被广泛接受。因此，直到改革开放前，中国传统戏曲一直是辉煌的。电视机普及后，歌剧才真正受到威胁。然而，歌剧爱好者的数量相当可观，包括儿童和年轻人(并且有扩大的趋势)。不是中老年人的专利，也不逊色于欣赏流行音乐会的人，只是没有几十年前的国剧辉煌。而且我发现，只要有艺术细胞的人，无论年轻时喜欢什么艺术形式，到了一定年龄后，都有相当一部分人会转向歌剧或者有多重爱好，歌剧就是其中之一。有人可能会说，这说明戏曲是夕阳艺术，只有中老年人才会欣赏。我不否认戏曲的观众偏向中老年人，但我不能同意把戏曲定义为夕阳艺术，这只能说明戏曲是一种醇香的酒，需要细细品味才能感受到它的美。所以，性情浮躁的年轻人很难接受戏曲也就不足为奇了。只有当他们对生活有了一定的了解和积累，才能领略戏曲之美。况且国剧的观众偏向中老年人也不是坏事。就像流行歌曲的受众偏向年轻人一样，至少说明国剧有固定的受众，不会像楼主担心的那样“走了”。相反，我认为中国传统戏曲的现状是社会进步的表现。各种艺术形式都可以自由发展，都有自己的受众。这是正常现象，而且这种现象应该会持续很长一段时间。相反，几十年前的国剧现象是一枝独秀的表现，是一种“霸权”，不符合社会发展规律。作为戏曲工作者，要面对现实，不要觉得戏曲没有几十年前那么霸道而失去信心。一方面要维护自己的受众，另一方面要积极主动，努力扩大受众。在我看来，中国戏曲从萌芽到现在传承了几千年，从辉煌的巅峰到现在也有几百年的历史。它在中国人心中根深蒂固，什么都不会说就走。最后，我也同意一楼“没必要强求”的观点。