给我一些白居易的& gt对...的欣赏
这首诗的主题是“长恨歌”。第一部分，从“中国皇帝，贪恋可能撼动一个帝国的美色”开始，描述了安史之乱前，玄宗如何贪欲，最后得到了杨。又因杨宠爱，鸡犬升天。并一再渲染玄宗纵欲无度，纵情声色，不顾国事，导致了“直到战鼓，轰起渔阳，震天动地”的安史之乱。这是悲剧的基础，也是“长恨”的内因。“军中之人止步，无一人肯动”是第二部，具体描述安史之乱后，玄宗仓惶逃往西蜀，引起马来西亚“六军”要求罢免祸国殃民的贵妃。这是故事的关键情节。阳归阴后，玄宗孤独忧伤，相思成疾。诗中以酸楚动人的笔调描绘了玄宗的“长恨歌”，令人心酸落泪。
《灵琼居天客道士》第三部，玄宗在道士的帮助下，在虚无缥缈的蓬莱仙山找到了杨的踪迹。杨的《梨花带雨》在仙境中再现，通过抒情、持物寄语，重申以前的誓言，表示愿做“比翼鸟”、“连志者”，进一步增强了“长恨歌”的主题。最后以“天地之长有时尽，而此无尽之悲无穷无尽”深化了主题，增加了“长恨”的分量。
全诗缠绵悱恻，书恨无穷。文字悲凉感人，音调悠扬悠扬。它是历代的杰作，经常被阅读和更新。
现代人丁毅、方超认为，这首诗是白居易在《论对《长恨歌》的评价》一文中歌颂历史人物、寄托自己感情的作品。文章说，诗人年轻的时候，爱上了一个普通家庭的姑娘香菱。但碍于家庭观念和时尚，他没能正式结婚。分手时，诗人写道“别哭，潜走；无言，暗相思；除了两颗心，没有人知道...彼此愿无后期”。文章指出，《长恨歌》写于作者结婚前几个月，诗人因失去与香菱相遇的可能而痛苦。为此，丁、方认为《长恨歌》不是对历史的记录和评价。“我们希望在天上飞翔，两只鸟用一只的翅膀，在地上一起生长，一棵树的两个分枝..大地长存，苍天长存；总有一天两者都将结束，而这无尽的悲伤将永远继续下去”，这是诗人通过前妃的悲剧来表达他的痛苦和感情。".
从“以诗言志”和“以诗抒情”的角度来看，丁和方的说法不无道理。但就作品所反映的历史真相和社会意义及其千百年来的影响而言，还不能说是历史的记录和对历史事件的评价。就白自身的爱情悲剧经历而言，观察和分析李阳的爱情悲剧，无疑有助于他的诗歌肌理细腻，真挚真挚，被赋予了无穷的艺术魅力。
欣赏1
这首诗写于唐宪宗元和元年(公元806年)，作者35岁，在周至任县令。关于这首诗的出处，据白居易好友陈洪说，他与白居易、王志富于元和元年十月游仙游寺。偶尔说起唐和杨贵妃的这段悲惨故事，大家都感叹不已。于是王志富请白居易写一首长诗，请陈洪写一部传记。两者相辅相成，为后人所用。因为长诗的后两句是“地长存，天长存；总有一天两者都将结束，而这无尽的悲伤将永远继续下去”，他们把这首诗叫做“长恨歌”，那首诗叫做“长恨歌”。
《长恨歌》分为三节，从“中国皇帝，贪图美得惊天动地”到“破彩羽”为第一节，描写了唐和杨贵妃的爱情生活和爱情效果，以及由此引发的国家饥荒和混乱以及安史之乱。其中，前八句是讲杨贵妃的美貌和唐得到了什么。明是唐朝的皇帝，诗里却写着“汉武帝”，这是唐朝写古诗的人留下的习惯。倾国倾城:指倾国倾城的美女。玉宇:指皇帝，统治天下。来自《那是早春》的十八句话。人们用“生女孩比生男孩幸福”来形容杨贵妃受到的宠爱和由此产生的杨家的奢侈。华清池:在Xi安东林通县南部的骊山上，楼内有皇帝的宫殿，以温泉闻名。凝脂:比喻人的皮肤白皙光滑。行走:古代妇女的头饰。“但春宵苦短，太阳升得太早，皇帝从此放弃了他的早期听证会”，写唐的迷恋，忽视了政治。把他所有的时间都浪费在宴会和狂欢上，他是春天的情人，夜晚的暴君。他的宫廷里有其他的女士，三千罕见的美丽，但他的青睐三千集中在一个身体。”写杨贵妃娇生惯养到什么程度是分不开的。然后作者用汉武帝宠爱陈阿娇，要给阿娇建金殿的典故来比喻他们的关系。“兄弟姐妹们都列在土里，而且，因为她如此光明磊落，荣耀了她的宗族。她给整个帝国的每一位父亲、每一位母亲带来了幸福，因为生的是女孩而不是男孩”。一人得道，鸡犬升天，杨贵妃一人得宠，杨氏宗门立马强大起来。我的弟弟杨成了宰相，我的姐妹们都成了贤妻良母，争权夺利。杜甫的《两为道》讲的就是这个。皇帝的后妃嫔妃也是人，也有情欲，与平民无异；但皇帝手里有权威，他的淫欲往往离不开这种权威的运用。这使得他们的恋爱效果与平民大相径庭。淫欲不是大罪，但导致过度奖励，让坏人窃取权力，扰乱平台，离国家和家庭的毁灭就不远了。所以，我们在评论帝王之恋的时候，一定不能离开他们生活的具体内容和他们的社会效应。"...高玫瑰李宫，进入蓝色的云，和广泛的微风携带神奇的音符。柔歌慢舞，弦竹之乐，皇帝目不转睛地看着她。”这四句话呼应了前面的“而皇上，从此弃其早听”，进一步描述了唐沉迷于声色，而轻忽了国家。唐朝统治者的奢华生活是建立在对劳动人民的残酷掠夺和劳动人民的极度贫困之上的。杜甫在《从京到奉贤咏五百字》中描写了唐和杨贵妃在骊山上的幸福生活，然后说:“同亭分帛，源于寒女。鞭其婆家，聚功成。”他又说:“朱门酒肉臭，路有冻死骨。很难区分荣耀和死亡。“正因为统治集团如此昏庸腐朽，阶级矛盾如此尖锐，所以一旦伟大的野心家安禄山发动叛乱，唐朝这座耀眼的金字塔立刻就崩塌了。”直到渔阳战鼓，震天动地，断彩羽”生动地说明了这一过程。渔阳:郡名，属今天津蓟县管辖。这个地区有时被称为渔阳县和范阳县。安禄山被任命为我们的时间在范阳、平陆、河东，大本营在渔阳。鼓:军队使用的一种乐器。渔阳代谷指安禄山领导的起义军；唐玄宗天宝十四年(公元755年)十一月，安禄山发动叛乱。彩羽:舞曲名来自开原西凉。据说是唐亲自为它润色并作词。杨贵妃入宫后，善舞为之。
从“紫禁城，九层宫殿，隐隐约约在尘埃中”到“但没有心爱的灵魂访问他的梦”，* * * 42句是第二段，描述了马邑的叛乱，杨贵妃的谋杀，以及唐从此对杨贵妃的思念。其中，前十句讲的是马嵬驿的兵变。九重城阙:指都城。皇帝的宫廷有九道门，所以称为皇宫。烟尘:指敌警。从千军万马向西南进发:指唐明帝等人于天宝十五年(公元756年)六月从长安逃往四川。萃华:指皇帝的礼仪仪式。离京城不过三十里，西门之外，其地为马驿驿，位于陕西兴平西。六军:古代称为天帝的军队，指唐朝皇帝的禁卫军。没有头发:不再前进，在这里意味着叛变。当时乱兵先杀了杨和杨贵妃的两个姐姐，然后逼着唐给杨贵妃送上了死礼。花、翠翘、金雀花、玉挠头都是杨贵妃头上的饰物。《被藏在一阵冷风吹来的黄尘里》写了下面八句话，讲的是唐在去成都的路上和在成都逗留期间对杨贵妃的思念。云:山中的空中通道。剑阁:即剑阁门，古代陕西与四川之间的险要屏障，位于四川剑阁县东北。峨眉山:在今四川省峨眉县西南，不在陕西入川途中。诗人在这里堆砌，强调川陕之间山路的艰险。李白《蜀道难》中有“而大白山，向西，尚有一鸟径可过峨眉山”之说。同样的错误。《且当天地复圆，龙车朝家》写了以下四句:唐军收复长安时，唐明帝从成都回京，再经马驿驿，见今思昔，为景所伤。万事周而复始:形势变化，唐军重夺两都。这件事发生在从唐肃宗到德意志的第二年(公元757年)的九月和十月。龙:指唐的司机的车。那段记忆，那种痛苦。她洁白如玉的脸在哪里？，只有空坟，尸体不见了。从此，这个故事被加上了神话色彩。当时有一个传说，杨贵妃已经“肢解”，死为神仙。下面20句“君臣相顾泪衣”，写的是唐朝皇帝回京后如何见物思人，难过得不想活了。相信马的回归:让马自己走，说人没心情。太爷:大明宫池水之名。未央:汉朝皇帝居住的宫殿名称，指唐代的大明宫。西宫:太极宫，唐代称“西宫”或“西内”。南内:兴庆宫。唐人把大明宫、太极宫、兴庆宫称为三大区。大明宫是当时的皇帝唐肃宗居住的地方。回京后，退位的唐被安置在太极宫和兴庆宫。梨园弟子:指曾为唐服务的宫廷歌舞团。据说唐亲自教他们排练。椒室:后妃居住的宫室，以椒泥作画，一取其香，二取其多子。阿健:太监。青娥:指的是宫女。以上两句话，分担了唐和杨贵妃的责任，意思是以前伺候他们的人，现在都老了。鸳鸯瓦:屋顶有沥青联锁的屋顶瓦。祖母绿毯子:用祖母绿羽毛装饰的被子。以上层层表明，唐明帝无时无刻不在思念他，任何事物和风景都勾起他对杨贵妃的怀念。文/韩来源:中广网
欣赏II
作为一代文人，白居易是成功的。他的现实主义之笔，写下了许多凄凉的场景，一次次敲响了警钟。他的《长恨歌》是他一生的杰作。
诗歌从喜剧开始，变成悲剧。虽然作者的本意是“惩罚尤物”，却成了爱情的颂歌。这首叙事诗最成功的部分就是抒情。相当复杂的情节只需要简洁的几句话来交代过去，而是侧重于感情的渲染，认真写出了唐与杨贵妃之间的浓浓爱意以及贵妃死后双方的感情。
长恨歌就是《长恨歌》，这是诗的主题，是故事的重点，是埋在诗里的一颗感人的种子。至于讨厌什么，为什么会讨厌很久？诗人并不直接讲述和表达，而是通过他所写的富有诗意的故事，一层一层地展现给读者，让人们自己去猜测、记忆和感受。《长恨歌》首先给我们的是艺术美的享受，是诗中动人的故事，是诗精致独特的意境。整篇文章的中心是《长恨歌》，但诗人却以“浓墨重彩”为切入点，尽力去写和渲染。“日出而作，日落而息”，“不要早朝”，“熬夜”，“看不够”等。，显得极其开心，像个喜剧。然而，那种极度的喜悦，不过是与背后无尽的仇恨形成对比而已。唐玄宗的荒淫无道导致了政治悲剧，政治悲剧又导致了他与杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后变成了悲剧的主人公，这是故事特别曲折的部分，也是诗中男女主人公要“恨”很久的原因。很多人说《长恨歌》有寓意，我觉得这就是这首诗的寓意。那么，诗人是如何表达“长恨”的呢？《马迹坡》中杨贵妃死后，诗人描写得十分细腻，表现了唐玄宗不忍割舍爱情又想挽回爱情的内心矛盾和痛苦的感情。因为这种“血泪”的死亡，才会有无尽的仇恨。后来诗人用了大量的笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的向往，但诗的故事并没有停留在一个情感点上，而是随着人物内心世界的层层递进，感知到其景物的不断变化，将时间和故事向前推，用人物的思想感情去开拓，推动情节的发展。他死后，唐玄宗去蜀国，心里很难过。还在路上，故地重游，又勾起了悲伤的回忆；回宫后，经历了白天身体受伤，晚上失眠。我日夜思念它，所以我希望有一个梦，但它是“年复一年生与死之间的距离，然而没有一个心爱的灵魂访问过他的梦”。诗到这里，“长恨”的“恨”已经写得很感人了，看起来故事的结局还可以。但诗人的笔是弯的，借助想象的彩翼，构思出一个迷人的仙境，将悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加曲折、跌宕起伏、波澜起伏。这个转折，既在意料之外，又在情理之中。由于主观愿望和客观现实的不断矛盾和碰撞，诗歌生动地表现了人物的心理，故事情节更加动人。
《长恨歌》是一首带有强烈抒情成分的叙事诗。诗人采用了中国传统诗歌善于讲故事、刻画人物的表现手法，将叙事、景物描写和抒情和谐地结合在一起，形成了诗歌抒情的特点。诗人有时将人物的思想感情注入景物，用景物的折射来烘托人物的心境；有时我们抓住人物身边有特色的景物和事物，通过他们的感受来表达他们内心的感受，层层渲染，恰如其分地表达出隐藏在人物内心深处的难以言说的感情。从黄尘的漫无边际到蜀山的苍翠，从宫中的雨夜到凯旋归来，从白天到黑夜，从春天到秋天，我们处处为物所感动，时时为人所思，从各方面反复渲染主角的苦苦追寻和寻找。现实生活中找不到，就在梦里找。如果在梦里找不到，那就去仙境里找。这样的跌宕起伏，层层渲染，让人物的感情回旋起来，达到高潮。正是通过这样的层层渲染，诗人反复抒发感情，来来回回，使人物的思想感情更加深刻丰富，使诗“肌理细腻”，更具艺术性。《长恨歌》作为一首永远不会再被传唱的叙事诗，艺术成就是很高的。古往今来，很多人都肯定了这首诗的特殊艺术魅力。是什么用《长恨歌》的艺术感染和诱惑了读者？感人至深，恐怕是它最大的艺术个性，也是它千百年来能吸引读者，让他们被感染，被诱惑的力量。
一篇《长恨歌》有风情！
白乐天说。可见诗人的内心真的对《长恨歌》倾注了太多的情感。
白乐天的一生充满了悲伤，代代相传的判决有力地揭露了人民的苦难和暴政的弊端。比如主张“文章要及时写，诗要为物写”的现实主义诗人秦中吟，写了一段悲凉间接的爱情故事，让我想到了白居易自己的感情生活。白居易虽然仕途坎坷，郁郁寡欢，但他甚至用佛道来麻痹自己，寻找精神解放，对当时国家事务的腐败深恶痛绝。但我觉得这首诗更多的是在赞美爱情，或者是在影射他的感情。
另一方面，自古以来帝王不爱江山爱美人，淫荡、犬马也是他们的专利。于是一个王朝衰落的身影，跟着一个女人委屈的脚步，慢慢走向了尽头。“红颜祸水”是帝王在觉得自己的国家走远了的时候，给后人找借口的绝佳理由。女人只是悲剧的受害者。他们只是用自己的粉为自己的地位和利益赢得一点点好感和一个男人的怀抱，最后却被赋予了死亡。这也告诫他们，在得到自己想要的东西的同时，不要忘记过度剥削的后果。
最后，浪漫的笔给了我们一点安慰，让我在时间的港口始终相信真爱的美好。
欣赏3
《长恨歌》是白居易诗歌中著名的杰作。写于元和元年(806)，诗人在黟县(今陕西周至)任县令。他与好友陈洪、王志富游览仙游寺，因唐玄宗与杨贵妃的故事而创作此诗。在这部叙事长诗中，作者用精炼的语言、优美的意象、叙事与抒情的结合，描述了安史之乱中唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧:他们的爱情被自己的反叛所毁，他们在无休止地吃着这种精神的苦果。唐玄宗和杨贵妃都是历史上的人物。诗人不拘泥于历史，而是依靠一点历史的影子。根据当时人们的传说，街坊的歌唱已经退化为曲折动人的故事，以往复感人的艺术形式来描述和传唱。因为诗中的故事和人物是有艺术性的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能在历代读者心中荡漾。
长恨歌就是《长恨歌》，这是诗的主题，是故事的重点，是埋在诗里的一颗感人的种子。至于讨厌什么，为什么会讨厌很久？诗人并不直接讲述和表达，而是通过他所写的富有诗意的故事，一层一层地展现给读者，让人们自己去猜测、记忆和感受。
诗的开篇第一句:“中国的皇帝，渴求可能撼动一个帝国的美”似乎很平常，仿佛故事应该是在作者不注意的情况下从这里开始写的。其实这七个字是极其丰富的，是整个节目，既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和指挥了全诗。接着，诗人用极其节俭的语言，描述了唐玄宗在安史之乱前是如何重色、求色，最后得到了“只要她转头一笑，便有百符咒，六宫粉黛化为乌有”的杨贵妃。它描述了杨贵妃的美丽和魅力。入宫后，受到色宠。她不仅“继承了她的善良”，还“把她的姐妹兄弟都列在了土里”。反复渲染唐玄宗夺得贵妃后如何纵情声色，如何寻欢作乐，如何终日在宫中纵情歌舞饮酒。这一切导致了安史之乱:“直到战鼓，从渔阳轰出，震天动地，打破了彩虹裙和羽衣的曲调”。这一部分描述了“长恨”的内因，这是悲剧故事的基础。诗人通过对这段宫廷生活的写实，讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公:一个重国轻民的皇帝，一个娇媚娇纵的妃子。这也生动地暗示了对唐玄宗的误解是这场悲剧的根源。
下面，诗人具体描述了安史之乱后皇帝兵马逃往西南的情景，尤其是唐玄宗与杨贵妃的爱情在这场动乱中的毁灭。“军队的人停下来，没有一个会动，直到他们的马蹄下，他们可能会践踏那些蛾眉。绚丽的发夹掉在地上，没有人去捡，一个绿白相间的玉簪和一只黄金色的毛鸟。皇帝救不了她，他只能捂住自己的脸，后来当他转过头去看的时候，《血泪之地》里写的就是他们的一幕《你去哪里，马尾坡》。“六军拒发”，要求处死杨贵妃，是对唐玄宗痴情女色，祸国殃民的愤怒。杨贵妃之死是整个故事中的一个关键情节。之后，他们的爱情变成了悲剧。然后，从“藏在一场冷风吹来的黄尘中”到“却没有一个心爱的精灵来拜访他的梦”，诗人抓住了人物精神世界中的“恨”，用酸楚动人的笔调，描写了杨贵妃死后在蜀中的孤独与悲伤，也追忆了途中的往事。挥之不去的相思让人心痛。正因为诗人把人物的感情渲染到如此程度，道士的到来和身后仙境的出现才给人以真实感，不会认为纯粹是空中楼阁。
从“在灵琼住着一个道士，他是天上的客人”到诗的结尾，道士作家帮助玄宗找到了杨贵妃。诗人用了一种浪漫的手法，突然他去了天堂，然后去了人间，“上面，他寻找绿色的虚空，下面，黄色的春天，但他在两个地方都没有找到他要找的人”。后来，杨贵妃在海上的空灵仙山上被发现，并被允许以“泪珠顺着她悲伤的白脸滑落，像梨花上的春雨”的形象重新出现在仙境中，热烈欢迎韩家的使节，表达感情，以象征的方式送话，重申以前的誓言，照顾唐玄宗对她的思念，进一步深化和渲染“长恨”的主题。在诗末，以“而这无尽的哀愁永无止境”收尾，点出主题，回应开头，做到“无声”，给读者联想和回味的空间。
《长恨歌》首先给我们的是艺术美的享受，是诗中动人的故事，是诗精致独特的意境。整篇文章的中心是《长恨歌》，但诗人却以“浓墨重彩”为切入点，尽力去写和渲染。“日出而作，日落而息”，“不要早朝”，“熬夜”，“看不够”等。，显得极其开心，像个喜剧。然而，那种极度的喜悦，不过是与背后无尽的仇恨形成对比而已。唐玄宗的荒淫无道导致了政治悲剧，政治悲剧又导致了他与杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后变成了悲剧的主人公，这是故事特别曲折的部分，也是诗中男女主人公要“恨”很久的原因。以前很多人说《长恨歌》有寓意，这首诗就是这个寓意。那么，诗人是如何表达“长恨”的呢？《马迹坡》中杨贵妃死后，诗人描写得十分细腻，表现了唐玄宗不忍割舍爱情又想挽回爱情的内心矛盾和痛苦的感情。因为这种“血泪”的死亡，才会有无尽的仇恨。后来诗人用了大量的笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的向往，但诗的故事并没有停留在一个情感点上，而是随着人物内心世界的层层递进，感知到其景物的不断变化，将时间和故事向前推，用人物的思想感情去开拓，推动情节的发展。他死后，唐玄宗去蜀国，心里很难过。还在路上，故地重游，又勾起了悲伤的回忆；回宫后，经历了白天身体受伤，晚上失眠。我日夜思念它，所以我希望有一个梦，但它是“年复一年生与死之间的距离，然而没有一个心爱的灵魂访问过他的梦”。诗到这里，“长恨”的“恨”已经写得很感人了，看起来故事的结局还可以。但诗人的笔是弯的，借助想象的彩翼，构思出一个迷人的仙境，将悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加曲折、跌宕起伏、波澜起伏。这个转折，既在意料之外，又在情理之中。由于主观愿望和客观现实的不断矛盾和碰撞，诗歌生动地表现了人物的心理，故事情节更加动人。
《长恨歌》是一首带有强烈抒情成分的叙事诗。诗人采用了中国传统诗歌善于讲故事、刻画人物的表现手法，将叙事、景物描写和抒情和谐地结合在一起，形成了诗歌抒情的特点。诗人有时将人物的思想感情注入景物，用景物的折射来烘托人物的心境；有时我们抓住人物身边有特色的景物和事物，通过他们的感受来表达他们内心的感受，层层渲染，恰如其分地表达出隐藏在人物内心深处的难以言说的感情。唐玄宗在去西南的路上，被黄尘、栈道、高山包围。阳光暗淡，旌旗索然，秋景凄凉。这是以悲凉的秋景来衬托人物悲伤的思绪。在蜀中，面对青山绿水，我们还是忘不了自己。蜀中的山和水是美丽的，但在孤独而悲伤的眼中，山的“绿”和水的“绿”也是悲伤的。大自然的美好应该是以一种宁静的心态去欣赏，但他没有，所以增加了内心的痛苦。这是通过美丽的风景写悲伤的感情，让感情更深入。宫中的月光，雨夜的钟声，已经很刺激了。诗人抓住了这些不寻常但有特色的东西，把人带入悲伤和心碎的境界。再加上他们看到和闻到的时候，相互交织在一起，这也在语言和语气上表现出了人物的悲伤和难过。这是另一层。还在路上，“一切都在打转”，本来是一件开心的事，但是老地方结束了，颜瑜不见了，我忍不住哭了。在叙述中，又增加了一层痛苦的回忆。回到长安后，“池塘，花园，宫殿，一切都和以前一样，太叶湖芙蓉，未央宫柳树。但是花瓣就像她的脸，柳叶就像她的眉毛，每当他看着它们的时候，除了哭泣，他还能做什么呢？”。白天，由环境和风景引发，人与风景产生关联，风景依旧，人却不见了。我不禁泪流满面。从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳中，我仿佛看到了杨贵妃的模样，展现了人物极其复杂微妙的内心活动。"王座上飞着萤火虫，而他却在暮色中沉思。，他会延长灯芯到它的结束，仍然永远无法入睡..钟声和鼓声会慢慢敲响漫长的黑夜，黎明前，天空中的星河变得清晰起来”。从黄昏到黎明，重点是晚上被情绪困扰很久无法入睡的场景。这种苦涩的思念就像“桃李花开，春风吹”和“秋雨过后，落叶归根”一样。看到当年的“梨园弟子”和“阿健青娥”都已白发苍苍，容颜凋零，更是勾起了昔日欢愉的思绪，令人心酸。从黄尘的漫无边际到蜀山的苍翠，从宫中的雨夜到凯旋归来，从白天到黑夜，从春天到秋天，我们处处为物所感动，时时为人所思，从各方面反复渲染主角的苦苦追寻和寻找。现实生活中找不到，就在梦里找。如果在梦里找不到，那就去仙境里找。这样的跌宕起伏，层层渲染，让人物的感情回旋起来，达到高潮。正是通过这样的层层渲染，诗人反复抒发感情，来来回回，使人物的思想感情更加深刻丰富，诗歌“肌理细腻”，更具艺术感染力。
作为一首不会再被传唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上取得了巨大的成功..古往今来，很多人都肯定了这首诗的特殊艺术魅力。是什么用《长恨歌》的艺术感染和诱惑了读者？感人至深，恐怕是它最大的艺术个性，也是它千百年来能吸引读者，让他们被感染，被诱惑的力量。