电动吹管专利

我可能是千万人中最后一个新郎官了，和r1才“亲密”了三天。是时候“回门”发表一下我的看法了。第一次升级之前有点“抢火”，仅供参考。

R1就能拿到，而且非常了不起！路人惊艳，我也难掩笑意:轻巧、美观、独特、科技感十足、国际范儿、音色逼真、性价比高。

中国逆势崛起，文化古国推陈出新，乐器世家再添丁，让世人眼前一亮，一帆风顺！

我看到的是r1背后站着的锣和钹:帅气，豪放，有野心，有品位，配得上时代的骄傲。物是人非，来世牛逼。

我想到的是r1背后独特的背景、战略、结构、机制，后劲足，前途无量。

背景:中国的银发族有故事，有追求，有钱。他们有太多的感情要表达，他们缺少一个得心应手的家伙(见(1))。他们对进口管材不满，于是国产R1应运而生。

策略:重在模拟音色，少而精，简单而专家。不唱就一鸣惊人。

结构:具有先软后硬，软硬结合的特点(详见(2)，" 1+1 & gt；2”，还可以用“硬简单软补充”来处理简单与自由的矛盾(见后面)，方式是对的。

机制:公司与用户群体的家庭互动，正在形成“黑+白”与“1+N”的优势互补:黑发“男孩”正好有白发“老音乐人”作为粉丝，提供源源不断的高评价。

这群老人不简单，潜龙卧虎:有第一代资深管玩家，也有多品牌管玩家；有从各行各业退下来的精英，有丰富的社会经验，有遇到困难的固执，有退缩的涵养(不卖老姿态，不听)；动手能力强，有时间，有闲钱，有折腾创新的方法；愿意贡献，给一点阳光就会灿烂——只要有一点尊重，不仅不要钱，还会给你钱，愿意做试用用户甚至编外员工(有的不仅说出来，还拿给你看)，如图1。

遍天下，哪里能找到这么好的“神”？

一闻就豁达，一闻就开心，这是违背人性的。伟人都不可能永远保持这样的胸怀，何况年轻人？不过，听听老人的话也没什么坏处。

细节不全，群友说够了。我稍微总结补充一下，以后再发。这次来说点想象中的:

一.简单和自由

手电筒一诞生，就面临着这样的矛盾:

便宜又高端！(容易，公司开始盈利了。)

鱼与熊掌很难兼得，因为它需要小白们能掌握的简单性和专家们能自由挥洒的自由度。

但老乐手都想兼得。谁会买一些钢琴放在家里？

有办法的。比如:

-难度分级。基本功能显而易见，新手一看就懂。吹的时候会响，吹的时候会像，够了！？用气息、姿势、唇齿来召唤和控制每一种音色的独特技法，放下一个台阶，一个一个探索，慢慢琢磨。

——《硬简单软补充》。大道至简，简为美。管道也是一样，形状简单，功能键少，可调节性强。大量复杂的功能设置，除了菜单，都可以放到自学课软件里，给高手自由选择。

-有层次感的音色。音色是按乐器分类的。同一个乐器默认有一个音色，其他放在二级菜单。简洁明了。

第二，学习和创新

R1是大三，要发挥后来者的优势，虚心跟进，学习其他品牌。公司应有专职部门和人员从事此项研究，并及时为开发者提供专业的分析报告。还要充分发挥用户编外队的作用。先模仿，后创新；模仿创新，及时申请专利(比如灯笼)。对别人特别好的设计，如果不申请专利，就“拿来”“付费”。如果他们有专利，该花钱就花钱，从“跟跑”到“领先”。

第三，技术功能

电吹管不比原始乐器，技法的操控手段有限。技法的选择要有逻辑性，要分清哪些是最基本的，哪些是事先预设好的和整首歌“从头到尾”的，哪些是需要随时触发的，“秒变”甚至是演奏过程中的降速，然后再排兵布阵。？在我看来，音色和音色是常用的，应该简单易用；颤音、滑音、变音都是通用的，应该随时都容易叫；其他的都可以提前预设。

第四，功能键

功能键多一点好还是少一点好？这个问题见仁见智(见安版相关视频)，我认为:越少越好。“简”是r1的特点，可以简而不繁，简而多功能(有些操作乍一看很复杂，熟能生巧)。

1.神奇的钥匙可以省略吗？

我发现现有的功能键没有得到充分的开发和利用，比如单按菜单键。按键的方式也是单一的，有一些，比如长度，频率，组合，有很多种可能，不需要增加。

2.密钥签名可以同步设置吗？

现在指法不一样了，要转换调号再转位，比较麻烦。指法应该与调号同步。用户选择指法后，调号会自动转换并对齐。(好像是雅佳干的)。

动词 （verb的缩写）指标体系

锣和钹真的是很难的工作-我尽最大努力反复调整它们，直到年底。但是管子拿到之后，还是有那么多人抱怨，既在情理之中，也在意料之外。有些问题是可以避免的，比如“脱帽难”。很多只要稍加检查就会发现，并及时纠正。如颤音，滑音不明显。我记得欧生老师尝试弹欲望的颤音，不错。怎么又不改了？)

当然，有些是因人而异的，要习惯。还有一些太紧了，发现的时候纠正不过来。

根据我这三天的初步探索，有很多现象是零星出现的，并不系统。比如八度管音在二胡音色中时，向下弯音不起作用；曲笛再弹奏时可以自动产生颤音，但仅限于中间八度管音，其他音色相同的音，以及二胡、马头琴、葫芦丝、巴松管，在技能二中也标注为颤音，但不能通过气息进行转移。不胜枚举。

原因可能是:第一，某个变量应该是全局的，但它“令人头疼”，结果是“按下葫芦浮起瓢”，关注了一件事，又失去了另一件事；或者发现问题改了，没时间调整统一，重新测试，重新修正，合格了再出厂。

但我担心的是，在这个“网格”里，是否有一个全面、彻底、系统、科学的检测指标体系和流程，也就是工艺流程。也许，是我多虑了。)

硬件升级在等，软件升级指日可待。我来说点软的。

-如果只能定制音符键(例如Luo 30)。比如笛子指法的3和4，当两个音连在一起时，很容易连接不良(食指抬起时中指应该刚好落下)。#4很少用，改起来就容易多了。当你需要#4时，只需按4+半音键。

-下指对上指键的发音有着不同寻常的影响。例如曲笛:所有的手都是分散的，只有右手的中指被按下，但发出其他的声音。

-手册需要修改。以第39页的“音调列表”为例。首先，这不是“音色一览表”，而是“音色技法表”。应该是什么，不能是“简单”。比如有哪些技能可以通过气息来调用。

-标为“简单指法”的“分离指法”(每隔一段时间按一个键，声音就会低半度)，有很大的想象空间:为什么不把这种组合应用到上述自定义键和很多技法的实现中呢？

-我惊喜地发现，用手指拨弄笛子时，右手小指是低音3，不用按低八度键+3。很多曲子的低音是低音3，弹起来很方便，比如二胡的“37”弦！为什么不让低音2和1通过定制“+、-”键来实现？

另外，音色中的“金锣舞”本来是给管友的惊喜——多了一个头(买12，得1)，但音色既没有锣也没有舞，而是弦乐一起奏。这个名字是怎么来的？它从哪里来的？音色这个名字可以标新立异，但是很有逻辑。

至于其他添加、修改、使用现有管道的招数和窍门，很多网友都提供了，在此不再赘述。

希望如关友所说，公司聚集了电子软硬件、工业设计、音源制作、各种乐器(尤其是电吹管)的专家，以及音乐理论家等大师、工匠，分析(甚至拆解)了国内外所有的电吹管。最好能从一线管理朋友中找到并聘请一些业余专家(矛盾修饰法)，扩大研究、实验、研究队伍，支持高层管理朋友，在全国各地建立服务、推广、教学、研究网点。

感动于易主的态度，一个锣鼓喧天的汉子，和广大管友积极建言献策的精神？草率的建议，笑哈哈！